Αναγεννησιακή τέχνη

Rogier Van Der Weyden Η Κάθοδος από τον Σταυρό, γ. 1435

Pin
Send
Share
Send
Send



Η κάθοδος από τον Σταυρό ανατέθηκε από το Greater Guild of Crossbowmen του Leuven στο σημερινό Βέλγιο και εγκαταστάθηκε αρχικά στο Παρεκκλήσι της Παναγίας Χωρίς τους Τείχους. Οι μικροσκοπικές βαλλίστρες στα πλαϊνά σκάνδαλα της εικόνας αντανακλούν την αρχική προστασία. Ο De Vos και ο Campbell δίνουν κατά προσέγγιση την ημερομηνία του 1435 για το painting.De Vos υποστηρίζει ότι το παλαιότερο γνωστό αντίγραφο της εναπόθεσης Van der Weyden🎨, το τρίπτυχο Edeleheere στο Leuwen, μπορεί να έχει ολοκληρωθεί μέχρι το 1435, σίγουρα πριν από το 1443. υποδηλώνει ότι η ζωγραφική του Van der Weyden pre το παρουσιάζει. Ο πίνακας αντικαταστάθηκε γύρω στο 1548 για ένα αντίγραφο από τον Michael Coxcie και ένα όργανο. Ο νέος ιδιοκτήτης ήταν η Μαρία της Αυστρίας, αδελφή του ιερού Ρωμαίου αυτοκράτορα, Charles V, για τον οποίο κυβερνούσε τα ομόσπονδα της Ολλανδίας. Η ζωγραφική εγκαταστάθηκε αρχικά στο κάστρο της Μαρίας Binche, όπου το είδαν ένας Ισπανός προκάτοχός, Vicente Alvárez, ο οποίος το 1551 έγραψε:
  • "Ήταν η καλύτερη εικόνα σε ολόκληρο το κάστρο και μάλιστα, πιστεύω, σε ολόκληρο τον κόσμο, γιατί έχω δει σε αυτά τα μέρη πολλούς καλούς πίνακες αλλά κανένας που δεν εξισώνει αυτό στην αλήθεια με τη φύση ή την ευσπλαχνία. Όλοι όσοι το έχουν δει ήταν της ίδιας άποψης".

Η κάθοδος από τον Σταυρό αποκτήθηκε από την María de Hungría τον δέκατο έκτο αιώνα και πέρασε στον ανιψιό της, τον Φελίπε Β, ο οποίος το έβαλε στο παρεκκλήσι στο παλάτι El Pardo. Το 1574 μεταφέρθηκε στο El Escorial, όπου παρέμεινε μέχρι να μεταφερθεί στο Μουσείο Πραντό το 1939 με αντάλλαγμα το αντίγραφο του Michel Coxie. Ο Αλβάρεζ είχε συνοδεύσει τον μελλοντικό βασιλιά της Ισπανίας, τον Φίλιππο Β, στην περιήγησή του στις κατοχές του στις Κάτω Χώρες. Μετά την απόκτηση της Κάθοδος από τη θεία του Μαρία, ο Φίλιππος μετέφερε τον πίνακα στην Ισπανία, όπου εγκαταστάθηκε στο κυνηγετικό του καταφύγιο El Pardo.
Στις 15 Απριλίου 1574, η ζωγραφική καταγράφηκε στην απογραφή του μοναστηριού που ίδρυσε ο Φίλιππος, το San Lorenzo de El Escorial:
  • "Ένα μεγάλο πάνελ στο οποίο ζωγραφίζεται η εναπόθεση από το σταυρό, με την Παναγία μας και οκτώ άλλες μορφές ... από το χέρι του Maestre Rogier, που ανήκε στη βασίλισσα Μαρία".
Όταν ξέσπασε ο εμφύλιος πόλεμος στην Ισπανία το 1936, πολλά θρησκευτικά έργα τέχνης καταστράφηκαν. Η Ισπανική Δημοκρατία έλαβε μέτρα για να προστατεύσει τα καλλιτεχνικά της αριστουργήματα. Η κάθοδος από το Σταυρό εκκενώθηκε από το El Escorial στη Βαλένθια. Ήρθε στην Ελβετία με τρένο το καλοκαίρι του 1939, όπου η Ισπανική Δημοκρατία δημοσίευσε τη δοκιμασία της με έκθεση: "Αριστουργήματα του Πραδώνα", που πραγματοποιήθηκε στο Μουσείο Τέχνης και Ιστορίας στη Γενεύη. Το Σεπτέμβριο, η ζωγραφική επέστρεψε στο Prado, όπου από τότε παρέμεινε.
Μέχρι το 1992, η κάθοδος ήταν σε κατάσταση αποσύνθεσης με ρωγμές στην ομάδα που απειλούσαν να χωρίσουν τη ζωγραφική και μια αξιοσημείωτη επιδείνωση της επιφάνειας της βαφής. Μια σημαντική αποκατάσταση της ζωγραφικής πραγματοποιήθηκε από το Prado υπό την εποπτεία του George Bisacca από το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης, Νέα Υόρκη.
Η κάθοδος από τον Σταυρό /ή την απόθεση του Χριστού ή την κάθοδο του Χριστού από τον Σταυρό, είναι μια ζωγραφική πίνακα από τον φλαμανδό καλλιτέχνη Rogier van der Weyden🎨 που δημιουργήθηκε c. 1435, τώρα στο Museo del Prado της Μαδρίτης. Ο σταυρωμένος Χριστός κατεβαίνει από το σταυρό, το άψυγο σώμα του που κρατιέται από τον Ιωσήφ Αριμαθέα και τον Νικόδημο. Η ημερομηνία 1435 εκτιμάται με βάση το στυλ της δουλειάς και επειδή ο καλλιτέχνης απέκτησε πλούτο και φήμη γύρω από αυτό το χρονικό διάστημα, πιθανότατα από το κύρος που του επέτρεψε αυτό το έργο. Καταγράφηκε νωρίς στην καριέρα του λίγο μετά την ολοκλήρωση της μαθητείας του με τον Robert Campin και παρουσιάζει την επιρροή του παλαιότερου ζωγράφου, πιο αξιοσημείωτη στις σκληρές επιφάνειες, τα ρεαλιστικά χαρακτηριστικά του προσώπου και τα ζωντανά πρωταρχικά χρώματα, κυρίως κόκκινα, λευκά και μπλε. Το έργο ήταν μια συνειδητή προσπάθεια του van der Weyden🎨 να δημιουργήσει ένα αριστούργημα που θα καθιστούσε μια διεθνή φήμη. Ο Van der Weyden τοποθετούσε το σώμα του Χριστού στο Τ σχήμα ενός βέλους για να αντικατοπτρίζει την προμήθεια από τη συντεχνία Λουβέν των τοξότηρων (Schutterij) για το εκκλησάκι τους Onze-Lieve-Vrouw-van-Ginderbuiten (Νόρτ-Νταμ-ορς-λες-Μουρς). Οι ιστορικοί επιστήμονες σχολίασαν ότι αυτό το έργο ήταν αναμφισβήτητα ο πιο επιφανής ολλανδικός πίνακας της σταύρωσης του Χριστού και ότι αντιγράφηκε και προσαρμόστηκε σε μεγάλη κλίμακα στους δύο αιώνες μετά την ολοκλήρωσή του.Ο συναισθηματικός αντίκτυπος των κλαίμων που θρηνούν για το σώμα του Χριστού , και η λεπτή απεικόνιση του χώρου στο έργο του van der Weyden έχουν δημιουργήσει εκτεταμένες κριτικές παρατηρήσεις, ένα από τα πιο γνωστά όντα του Erwin Panofsky:Μπορεί να ειπωθεί ότι το ζωγραφισμένο δάκρυ, ένα λαμπερό μαργαριτάρι που γεννήθηκε από το ισχυρότερο συναίσθημα, συνοψίζει αυτό που οι Ιταλοί θαυμάζονταν περισσότερο στην Πρώιμη Φλαμανδική ζωγραφική: εικονική λαμπρότητα και συναίσθημα".
Στους λογαριασμούς τους για την καταγωγή του σώματος του Χριστού από τον Σταυρό, οι ευαγγελιστές αναφέρουν την ιστορία μόνο σε σχέση με την Ενδυνάμωση του Χριστού. Σύμφωνα με τα κανονικά ευαγγέλια, ο Ιωσήφ της Αριμαθέας πήρε το σώμα του Χριστού και το προετοίμασε για ταφή. Γιάννης (19:38-42) προσθέτει έναν βοηθό, Νικόδημο. Κανένας από αυτούς τους λογαριασμούς δεν αναφέρεται στη Μαρία. Κατά τη διάρκεια του Μεσαίωνα, η αφήγηση του Πάθους έγινε πιο περίπλοκη και δόθηκε περισσότερη προσοχή στο ρόλο της μητέρας του Χριστού. Ένα παράδειγμα είναι το ανώνυμο κείμενο του 14ου αιώνα, Meditationes de Vita Christi, ίσως από τον Ludolf of Saxony. Η Barbara Lane προτείνει ότι αυτό το απόσπασμα από την Vita Christi θα μπορούσε να βρίσκεται πίσω από πολλούς πίνακες της Απόθεσης, συμπεριλαμβανομένου του Rogier:Στη συνέχεια, η κυρία δέχεται με ευλάβεια το κρεμαστό δεξί χέρι και το τοποθετεί στο βλέμμα της μάγουλο πάνω του και το φιλάει με βαριά δάκρυα και θλιβερά αναστεναγμό".
Η ιστορικός τέχνης Lorne Campbell έχει εντοπίσει τα στοιχεία στη ζωγραφική όπως (απο αριστερά προς δεξιά): Μαίρη Κλεόφα (η μισή αδελφή της Παναγίας) · Ο Ιωάννης ο Ευαγγελιστής, η Μαρία Σαλώμη (σε πράσινο, μια άλλη μισή αδελφή της Παναγίας), Η Παναγία (χαλάρωση), το πτώμα του Ιησού Χριστού, ο Νικόδημος (στα κοκκινα), ένας νεαρός άνδρας στη σκαλοπάτι - είτε ένας υπάλληλος του Νικοδήμου ή του Ιωσήφ της Αριμαθέας, ο Ιωσήφ της Αριμαθέας (σε πετσετάδα από χρυσό, το πιο πλούσιο κοστούμι της ζωγραφικής), ο γενειοφόρος άνδρας πίσω από τον Ιωσήφ που κρατάει ένα βάζο και ίσως έναν άλλο υπηρέτη και τη Μαρία Μαγδαληνή που υιοθετεί μια δραματική στάση στα δεξιά της ζωγραφικής. Υπάρχει διαφωνία μεταξύ των ιστορικών της τέχνης ως προς την εκπροσώπηση του Ιωσήφ της Αριμαθέας και του Νικόδημου. Ο Ντιρκ ντε Βος αναγνωρίζει τον Ιωσήφ Αριμαθέα ως τον κόκκινο άνδρα που υποστηρίζει το σώμα του Χριστού και ο Νικόδημος ως ο πολυτελή ντυμένος άντρας που υποστηρίζει τα πόδια του Χριστού, το αντίθετο της ταυτότητας του Κάμπελ.

Από τη δημιουργία του, το έργο έχει αντιγραφεί συχνά και έχει εξαιρετική επιρροή. στο πλαίσιο της ζωής του van der Weyden θεωρήθηκε ένα σημαντικό και μοναδικό έργο τέχνης. Το 1565 ο εκδοτικός οίκος της Αμβέρσας Hieronymus Cock δημοσίευσε μια εγχάραξη από τον Cornelis Cort, την πρώτη γραφική αναπαράσταση της Κάθοδος του Rogier, που είναι εγγεγραμμένη με τις λέξεις "Μ. Rogerij Belgiae inuentum"Η χάραξη του Cock είναι η πιό πρόωρη καταγραφή του ονόματος του Rogier σε συνδυασμό με την Deposition.In 1953 ο ιστορικός τέχνης Otto von Simson ισχυρίστηκε ότι"καμία άλλη ζωγραφική του σχολείου της δεν έχει αντιγραφεί ή προσαρμοστεί τόσο συχνά"Σε ένα επεισόδιο της σειράς ντοκιμαντέρ του BBC" Η ιδιωτική ζωή ενός αριστουργηματικού αντικειμένου που εξέτασε την ιστορία και την επιρροή της κατάβασης από το σταυρό ", ο καθηγητής Susie Nash του Courtauld Institute of Art σχολίασε:Φαίνεται ότι η καινοτομία που έκανε ο van der Weyden ήταν τόσο εντυπωσιακή ώστε άλλοι καλλιτέχνες σε όλη την Ευρώπη, σχεδόν δεν μπορούσαν να ξεφύγουν από αυτά. Αναφέρονται ξανά και ξανά"Ο Nash συμπέρανε:Νομίζω ότι υπάρχει μια πολύ, πολύ ισχυρή περίπτωση που πρέπει να γίνει ότι αυτός είναι ο σημαντικότερος πίνακας ολόκληρης της περιόδου του 15ου αιώνα".Τον Ιανουάριο του 2009, το έργο συνεργασίας του Google Earth με το Prado έκανε δώδεκα από τα αριστουργήματα του, όπως η Descent from the Cross, διαθέσιμο σε ανάλυση 14.000 megapixel, περίπου 1.400 φορές μεγαλύτερη από μια φωτογραφία που τραβήχτηκε σε μια τυπική ψηφιακή φωτογραφική μηχανή.

La Deposizione dalla Croce è un'opera di Rogier van der Weyden, olio su tavola (220 × 262 cm), το δελτίο 1433-1435, που θεωρείται ότι είναι το κεφάλαιο της αποικίας. È conservata nel Museo del Prado σε μια Μαδρίτη.Λαλά παλιά εποχή στο κεντρικό κέντρο ενός τριτογενούς παράστασης scomparso. Δεύτερον, η μαρτυρία του 1574 δεν ήταν παλιότερη από την άλλη, σε ένα, το quattro evangelisti και το nell'altra, ένα resurrezione. Λειτουργία της επιχείρησης στην κυβέρνηση της Notre-Dame nella citta belga di Lovanio, η οποία είναι επιφορτισμένη με τη διοίκηση της επιχείρησης. Το γεγονός ότι οι κίνδυνοι που συνδέονται με την υγεία είναι πολύ χαμηλότεροι από ό, τι στην περίπτωση των κοραλλιογενών αντιγράφων του κρασιού, όπως προκύπτει από τη μελέτη που δημοσιεύθηκε στο 1443, στο επιστημονικό και πολιτιστικό πλαίσιο του San Pietro, semper a Lovanio, δεν έρχονται Trittico Edelheere.Con στην κυριαρχία του Asburgo της Ισπανίας της Paesi Bassi e delle Fiandre στο ταβόλα στην κατοχή της dapprima di Maria d'Ungheria, ένα μεγάλο βήμα από το Filippo II di Spagna, το μεγαλύτερο δείγμα της pittura fiamminga, che la collocò nel monastero dell'Escorial. Το Seguito Essa conluu nelle collezioni reali collocate nel Museo del Prado, το οποίο βρίσκεται δίπλα στο Dipinto.Il dipinto ha l'insolita forma di una "Τ"η ροκσσιτέτα είναι πιθανότατα εποχή που προέρχεται από τη δικαιοδοσία του λαού, ο οποίος θεωρείται ότι αποτελεί το βασικό στοιχείο της ζωής της πίστης. Η κοινοπραξία δεν μπορεί να προβεί σε διαχωρισμό σε ανάμεικτα τμήματα της προσφερόμενης προσφοράς της μονάδας της, η οποία είναι διαθέσιμη στο μητρώο ή στο μητρώο, και συγκεκριμένα στο Gesù e di Maria, η οποία αποτελεί το αντικείμενο της υποψηφιότητάς της για την υποβολή της αίτησης συμμετοχής Το σχήμα είναι διπλό στο περιβάλλον, σε ένα περιβάλλον, ένα είδος της φινιρίσματος που περιέχει μια ινσουλίνη που περιέχει μια αγκαλιά, και η οποία αποτελείται από δύο διαφορετικές μορφές: το σχήμα, το σχήμα και το σχήμα του, με βάση την αντίθεση. ηχητικά συμβόλαια και λεξικά σόνο σπεσιαδώς με το ρακορρόνο ρυθμό και την προσομοίωση. Το κομμάτι της φαντασίας βρίσκεται στην καρδιά και στην καρδιά της καμπύλης της Μανταλντένα, η οποία είναι μια από τις καλύτερες στιγμές της ζωής της, και η οποία είναι μια από τις πιο δημοφιλείς παραλίες της Λισαβόνας. το αλφάβητο, το tipico dell'Europa del Nord και το dell'area tedesca in particolare, στο κέντρο αλλοδαπών, το οποίο δεν είναι διαθέσιμο, δεν μπορεί να βρεθεί σε μια ομάδα, oggetto della raffigurazione non è la real rappresentazione della passione (vi sarebbe un'ambientazione naturale), η οποία δεν είναι ασυμπτωτική (το σύνολο του κόσμου σε μια εκδοχή του ουράνιου τόξου, η παράσταση της μεσογειακής και της μεσογειακής κωμωδίας, η αριστοποίηση του αριθμού των κειμένων σε μια συνοικία σε μια ενιαία διάσταση), οπότε και η ομάδα του είναι σίγουρο ότι θα βρεθεί στη διάθεσή του. Το μέρος των ψαριών εκδηλώνεται από τη Maria sembra rievocare i "Misteri"Το e testi popolari all'epoca έρχεται από το L'imitazione di Cristo, το οποίο προπανορεύεται από τις θρησκευτικές παραδόσεις και τα συναισθήματα της ζωής του Cristo. δημοσίευμα της επιλογής του. Απαγορεύεται η ελεύθερη κυκλοφορία, η ελεύθερη κυκλοφορία των προσωπικών δεδομένων, η ελεύθερη κυκλοφορία των δεδομένων, η ελεύθερη κυκλοφορία των δεδομένων, η διαφήμιση, η διαφήμιση, η διαφήμιση, Η σωματική άσκηση μπορεί να οδηγήσει στην αποφυγή της έλλειψης πόρων για την αποφυγή των προβλημάτων της ζωής των εργαζομένων. Η αποκατάσταση της ζήτησης από την Giuseppe d'Arimatea αποτελεί μια από τις καλύτερες δυνατές λύσεις για τη βελτίωση της ποιότητας ζωής των εργαζομένων. .

Pin
Send
Share
Send
Send