Macchiaioli Art Movement

Renato Natali | Ζωγράφος μετά τον Macchiaioli

Pin
Send
Share
Send
Send





Benato Natali (1883-1979) γεννήθηκε στο Λιβόρνο της Ιταλίας, από μια μικρή οικογένεια, όπου ίσως ο πατέρας, καπέλο από το επάγγελμα, τον οδήγησε να εγγραφεί στη Σχολή Τεχνών και Χειροτεχνίας. Όχι πολύ προσαρμοσμένος στην ιδιοσυγκρασία του σχολικού συστήματος άρχισε να αφιερώνει τον εαυτό του στην κατάρτιση ενός αυτοδίδακτου και ακόμη και όταν ένας από τους συντρόφους του τον ώθησε να παρακολουθήσει λίγο τη μελέτη του Guglielmo Micheli και το έπραξε ενάντια στη θέλησή του.




Τα παλαιότερα γνωστά έργα του χρονολογούνται από το 1898, αλλά η πρώτη επίσημη αναγνώριση έγινε το 1903 με την παράδοση του αργυρό μετάλλιο από το Υπουργείο Παιδείας, ακολουθούμενη από τη συμμετοχή του στην Μπιενάλε της Βενετίας.
Η καριέρα και η ζωή του καλλιτέχνη τον οδήγησαν να ταξιδέψει εκτενώς στην Ιταλία και σε «ξένες εμπειρίες που εμπλούτισαν τις πολιτιστικές αποσκευές, κατά τις οποίες ο καλλιτέχνης έκανε πολλές σημειώσεις για τα έργα του, ο Λιβόρνο παρέμεινε ακόμα και αν ένα από τα αγαπημένα του μέρη, από τα οποία αναχώρησε, και από την οποία επέστρεψε συχνά.
Ήταν ένας συχνός επισκέπτης του Coffee Bardi, συμμετέχοντας στις συζητήσεις και στις πιο θερμές στιγμές της ομάδας ψυχαγωγίας, μέλη από τα οποία αναγνωρίστηκε αμέσως ως ταλαντούχος καλλιτέχνης, ικανός να μεταφράσει τις απόψεις του Λιβόρνου με μια νέα γλώσσα, προσωπική και ευκολογνώριστος. Concorse, μεταξύ άλλων, για την πραγματοποίηση της διακόσμησης του δωματίου Coffee Bardi ζωγραφίζοντας μερικές καμβάδες.
Η καριέρα και η ζωή του καλλιτέχνη τον οδήγησαν να ταξιδέψει εκτενώς στην Ιταλία και σε «ξένες εμπειρίες που εμπλούτισαν τις πολιτιστικές αποσκευές, κατά τις οποίες ο καλλιτέχνης έκανε πολλές σημειώσεις για τα έργα του, ο Λιβόρνο παρέμεινε ακόμα και αν ένα από τα αγαπημένα του μέρη, από τα οποία αναχώρησε, και από την οποία επέστρεψε συχνά.




Ήταν ένας συχνός επισκέπτης του Coffee Bardi, συμμετέχοντας στις συζητήσεις και στις πιο θερμές στιγμές της ομάδας ψυχαγωγίας, μέλη από τα οποία αναγνωρίστηκε αμέσως ως ταλαντούχος καλλιτέχνης, ικανός να μεταφράσει τις απόψεις του Λιβόρνου με μια νέα γλώσσα, προσωπική και ευκολογνώριστος. Concorse, μεταξύ άλλων, για την πραγματοποίηση της διακόσμησης του δωματίου Coffee Bardi ζωγραφίζοντας μερικές καμβάδες.
Τόσο για τον καλλιτέχνη που αφιερώθηκε στην πρακτική της παραγωγής λιθογραφιών, χαρακτικών και χαρακτικών, που τον οδήγησαν να συμμετάσχει, το 1913, στη Διεθνή Έκθεση Λιθογραφίας που πραγματοποιήθηκε στο Μπράιτον.
Στη συνέχεια ο καλλιτέχνης πήγε στο Παρίσι στο σπίτι του συγγραφέα Dario Nicodemi, όπου θα μπορούσε να έρθει σε επαφή με τα έργα των μεγάλων Γάλλων δασκάλων και να μάθει για μερικούς καλλιτέχνες που κατοικούν στην πόλη του Λιβόρνο μακράν Γαλλικά. Αν και παρέμεινε συνδεδεμένος με το στυλ του και η γλώσσα του προσελκύτηκε έντονα από την ατμόσφαιρα του Παρισιού.






Το 1914 επέστρεψε στο Λιβόρνο, όπου, με πολύ μεγάλη αλλαγή από τις εμπειρίες του, άρχισε να αφιερώνει περισσότερη συνέπεια στην τέχνη, σκηνοθετώντας τον πίνακα ζωγραφικής του με φωτεινότερα χρώματα και πιο ζωντανά θέματα.
Γύρω στις δεκαετίες του '20, καθώς επίσης συνεργάζεται με το εβδομαδιαίο περιοδικό "Κόσμος", Παρείχε πολυάριθμα σχέδια για τα οποία, συμμετείχαν στο σχηματισμό του Ομίλου Labronico, R. Natali Figurapresent έργα τους για την πρώτη έκθεση της νέας ομάδας Livorno. Ακολούθησε: συμμετοχή στις σημαντικότερες ιταλικές εκθέσεις, για παράδειγμα στη Βενετία, τη Ρώμη και το Μιλάνο και την αγορά πολλών έργων του από τις σημαντικότερες πόλεις της Πινακοθήκης Σύγχρονης Τέχνης. Εν τω μεταξύ, οδηγείται από την αυξημένη δημόσια και κρίσιμη επιτυχία της καλλιτεχνικής υπεροχής της, πάντα συνοδευόμενη από το πνεύμα του ταπεινού ζωγράφου. Μεταξύ των δεκαετιών είκοσι και τριάντα επέδειξε επανειλημμένα στο Εργαστήρι Τέχνης του Λιβόρνο και το 1930 συμμετείχε με την έκθεση περίπτωσης του Ομίλου Labronico στο Galleria Pesaro του Μιλάνου.
Κατά τη διάρκεια του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου, η Νατάλι βρισκόταν στο Λιβόρνο, όπου επλήγη σοβαρά από τον βομβαρδισμό που κατέστρεψε τη γενέτειρα, η οποία εξελίχθηκε σε σημαντικές ιδέες για τα έργα του.


Στα χρόνια μετά τη σύγκρουση συνέχισε την επιτυχία με τις εκθέσεις του συμμετέχοντας σε σημαντικά γεγονότα σε όλη τη χερσόνησο, ευκαιρίες για να γιορτάσουν τα έργα του καλλιτέχνη που συνεχίστηκαν ακόμα και μετά το θάνατό του το 1979, με προσωπική και αναδρομική αφιέρωση σε αυτόν.
Ζωγραφική απλή, άμεση, Ίσως λόγω του χαρακτήρα του και της αυτοδίδακης εκπαίδευσής του, ο Renato Natali κάνει έναν καλλιτέχνη που το ταλέντο του αναγνωρίστηκε σύντομα από τους συγχρόνους του και τις νέες γενιές. Στα έργα του βρέθηκε να ανακτά τη μνήμη του παλιού συλλογικού Livorno, με τις απόψεις του, τις λωρίδες και τα φώτα του, ικανά να κατανοήσουν σε βάθος τον αληθινό χαρακτήρα της πόλης. Η τέχνη του, που χαρακτηρίζεται από εξαιρετική πρωτοτυπία, παραμένει αναρτημένη μεταξύ του παρελθόντος και του παρόντος, καθώς δεν ξεφεύγει ποτέ από τη μόδα και είναι τόσο πανταχού παρούσα. Σίγουρα επηρεασμένος από τις προσωπικές του εμπειρίες και ταξίδια στο εξωτερικό, ειδικά στο Παρίσι, ξεκινώντας από την παράδοση postmacchiaiolo, η Natali μπορεί να κάνει τόπους και ανθρώπους μέσα από μια γρήγορη πινελιά, χτισμένη μέσα από φωτεινά χρώματα, τις τολμηρές χρωματικές αντιθέσεις.





























































ΝΑΤΑΛΙ, Ρενάτο - Νάκκιο, Λιβόρνο, 10 Μαϊου 1883, ντα Αντόλφω, το καπελάζιο, και η Κορίννα Γιώμη, ένα οικογενειακό συντηρητικό.
Το Sin da ragazzo, το οποίο κυκλοφόρησε στο Gustavo Mors, στο οποίο παρουσιάστηκε ένα άρθρο για τους καλλιτέχνες, είναι ένα μέρος του 1898 και το οποίο δίνει τη δική του ιδέα. Σήμερα, ο Lorenzo Cecchi, ανακηρύσσει την έδρα του στο εργαστήριο του Lorenzo Cecchi, είναι ένας από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες του κόσμου, και είναι μια ανεξάρτητη ομάδα εμπειρογνωμόνων, ανεξάρτητα από το γεγονός ότι έχει σχέση με το πνεύμα της πνευματικής και βιομηχανικής ζωής στο εσωτερικό του καλλιτεχνικού κόσμου Το 1900 η προσωπική πορεία της Ριλιέβο: οι έφηβοι έρχονται από τον Llewelyn Lloyd, τον Benvenuto Benvenuti και τον Amedeo Modigliani, ο οποίος μάλιστα συνεχίζει να παρευρίσκεται σε ένα Parigi, και ο Umberto Fioravanti και ο Lorenzo Cecchi, αρχιτέκτονας της αρχιτεκτονικής, ο Giosuè Borsi.
Το Grazie al dipinto Cisternino di Pian di Rota nel 1903 ορυκτέλαιο της Medaglia d'argento del ministero della Pubblica Istruzione, το οποίο έχει ως πρωταρχικό σκοπό τη χρήση (η Επιτροπή προεδρεύει του Giovanni Fattori και του Niccolò Cannicci). Το Nel 1905 φαντάζεται ότι κατά το πρώτο βολτάσιο του VI. Εσωτερικού Ινστιτούτου της Βενετίας, το οποίο παρουσιάζει μια διπλωματική μετεωρολογία, μια από τις μεγάλες καλλιτεχνικές σειρές της οροσειράς, το σύμβολο της αστρονομίας, το ταξίδι στην παραγωγή του φεστιβάλ της Βενετίας . Το Interessato al Divisionismo, το οποίο συγκρίνεται με το uno dei suoi dipinti conosciuti, το Mattino (1902), σε ένα cartolina del gennaio 1906 chiedeva all'amico pittore Benvenuti, vicino a Vittore Grubicy, το οποίο δημοσιεύθηκε στο δημοσίευμα της δημόσιας έκθεσης του Giovanni Segantini. Η Μπιενάλε της Βενετίας του 1907 φανερώνει το Il Vizio (ασθένεια a colori) είναι ένα quella del 1910 Ombre.
Το Trail 1908-1909 και το τσιμέντο της δεκαετίας του '90, το οποίο κυκλοφόρησε στο θέατρο S. Marco di Livorno, απέκλεισε τις βομβαρδιστικές δυνάμεις της παγκόσμιας κυβέρνησης, το 1910 συνεργάστηκε με την οργάνωση Grande Veglione della stampa tenuto al teatro Rossini. Το 1911, ο ίδιος ο Benvenuti και ο ποιητής Gustavo Pierotti della Sanguigna, χρηματοδότησαν, έφτιαξαν μια πρώτη σειρά από λίθο γράφοντας το dall'editore livornese Belforte. Nello stesso anno, partcipò alla II Η ιταλική ρεπορτάζ της Ιταλικής και Περιφερειακής Τσέχικας της Κοινωνίας της Βιομηχανίας της Φλωρεντίας. Το Assai ben radicato nel tessuto artistico ed esportivo livornese e toscano, η 1912, ενώ η Gastone Razzaguta κατέχει το συχνό μέρος της καλλιτεχνικής γραμματείας του Caffè Bardi, μέρος της οποίας είναι το μουσείο της τέχνης, το πανεπιστήμιο της πόλης della Pubblica Istruzione.
Ο Ricevuta έλαβε γνώση του John Copley, το 1913, που συμμετείχε στο Διεθνές Συνέδριο για τη Λιθογραφία της Μπράιτον. Η πρώτη είναι η Dieci risalgono interessanti lithography, caratterizzate da un uso vibrante del evenoscuro (οιονεί τμήμα του τμήματος alla Benvenuti) e da architetture prospettiche inusuali (Lottatori, 1911, από το οποίο προέρχεται η Galleria Ricci Oddi di Piacenza).
Το 1913, η Natali, η οποία διεξήχθη στο διεθνές συνέδριο, αποφάσισε να παραπέμψει μια πανεπιστημιακή οργάνωση Dario Niccodemi, στο quel momento segretario del théâtre Réjane. Ελάτε να μοιραστείτε τις δικές σας οικονομικές ξενοδοχειακές κρατήσεις, να συγκρίνετε τις επιθυμητές ημερομηνίες και υποβάλετε την. Παροχές ξενοδοχείου Γενικά: Χώρος στάθμευσης, Εστιατόριο, Επιτρέπονται τα κατοικίδια, Μπαρ, 24ωρη ρεσεψιόν, Εφημερίδες, Δωμάτια για μη καπνίζοντες, Το Durante είναι ένα από τα πιο δημοφιλή ξενοδοχεία στην πόλη Toulouse-Lautrec και είναι σε κοντινή απόσταση από το Leonetto Cappiello, το οποίο είναι γνωστό ως Temigo. Το έργο της οργάνωσης της πρωταρχικής πρωτεύουσας της Γαλλίας και του Ριάρτο του Ντάριο Νικολέμι και του φαγητού του Antonio,Ballerini, 1913, e Maschere, entrambe in collezione privata), η οποία είναι γνωστή ως ημικύκλιος, είναι μια ιστορία, μια ιστορική ιστορία, η οποία προέρχεται από τη Natali fu uno dei più fedeli, originalali e appassionati interpreti. Το σενάριο αυτό είναι ένα άγγιγμα όλων των φανταστικών χρωμάτων της Fauves και της Sintetismo dei Nabis, το οποίο βρίσκεται σε ένα απλό επεισόδιο, όλα τα σπαθιά, η βίαιη ατμόσφαιρα του Ignacio Zuloaga είναι ένα από τα μέρη του Herman Anglada Camarasaper esempio στην Bellezza parigina, στο Donzelli, 1998, II, tav. 9Α), οι πιθανοί λόγοι για τη συνέχιση της επιτυχίας: η γαλλική γλώσσα της Βενετίας στην Βενεζουέλα της Αμβέρσας του ποταμού της Ρώμης, η οποία έγινε δεκτή από το ιταλικό πρωθυπουργό της Βουλγαρίας.
Σε ένα λιβόρνο της δεκαετίας του 1914, το πρωτάθλημα της σύγχρονης εποχής βρίσκεται σε εξέλιξη, το Natali είναι ένα από τα μεγαλύτερα τουριστικά θέρετρα,), η άμεση εκτίμηση των επιπτώσεων, η σκηνογραφική επιρροή, η ανταγωνιστική συμπεριφορά (βλ. Tabarin, ibid., τόμος 41). Amava ripetere, με άπειρες παραλλαγές, alcune tematiche predilette (η ομάδα του ποδοσφαίρου, η φυλή, η αγάπη και η αγάπη, η μάχη, το θέατρο, η ζωή, η ζωή και η ζωή), raffigurandole ανά ημίχρονο σε περιβάλλοντα serotine e lunari, που βρίσκονται κοντά σε ένα φαντασματοποιημένο όφελος για την καταγραφή των επεισοδίων.
Στην quest'epoca iniziò la corrispondenza con Ugo Ojetti che και sarebbe approfondita nel corso degli anni. Αποσυνδεδεμένος όλων των παιδιών, έρχεται το Il Mondo, απασχολεί το γκρουπ που βρίσκεται στο πρώτο βήμα της αστικής τάξης. Η εποχή της δεκαετίας του 1914 έμεινε ανεπηρέαστη από το Διεθνές Πλαίσιο της Βιβλιοθήκης της Λειψίας.
Η πρώτη φορά που θα συμμετάσχει στην παρουσίαση της Ιταλικής εκδήλωσης στο Μπουένος Άιρες (1922), e l'anno dopo all'Εθνική Έκθεση του Ινστιτούτου Carnegie του Πίτσμπουργκ, το οποίο δημοσιεύθηκε στις 19 Φεβρουαρίου 1926.
Στην Ιταλία, η Τουρκία είναι έτοιμη να συμμετάσχει στη συνάντηση της Τανζανίας, της Βενετίας, ενός Ρομά (σε ειδικότερα Amatori e cultori e Biennali), το Μιλάνο (Μπρέρα), Τορίνο (Quadriennale), είναι ένα κολλέγιο με το Λιλέντικο Λόυντ, ο Μωυσής Λεβύ, ο Τζιοβάνι Μάρτι, ο Μάριο Μενιτσετί, ο Τζιοβάνι Μπαρτολένα, ο Ουβί Λιέγκι, ο Τζίνο Ρουμίτι, ο Τσεζάρ Βίντσιο. Το Furono gli anni dell'affermazione, στο cui il repertorio e il vocabolario chromatico di Natali, το οποίο χρησιμοποιείται για τη μελέτη, τη μνήμη, την οργάνωση ή τη σταθεροποίηση της έννοιας της μη σύμφωνης με τα συναλλακτικά ήθη.
Fondamentale, η οποία δεν έχει δημοσιευθεί στην Επίσημη Εφημερίδα των Ευρωπαϊκών Κοινοτήτων αριθ. 1920 του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου, της ομάδας "Labronico, nato dall'antica"Federazione artistica livornese'e di cui più tardi, dopo la morte di Mario Borgiotti nel 1977, sarebbe diventato presidente (η οποία προηγείται της Ulvi Liegi, Plinio Nomellini, Gino Romiti): ομάδα καλλιτεχνών από την οποία προέρχονται από την καλλιτεχνική τους ζωή, αφορούν τα προγράμματα προγραμματισμού της αισθητικής, τα οποία είναι προσβάσιμα από τον Τζιοβάνι Φάττορ και είναι ενδιαφέρουσα για την εκδήλωση του πολιτισμού, σύμφωνα με το σενάριο της μαρίνας και του πορτογαλικού. vento, l'entroterra assolato, senza mai recidere il legame con la tradizione paesaggistica dell'Ottocento. Οι συμμετέχοντες συμμετέχουν με βάση τις ετήσιες εκθέσεις και τα αποτελέσματα της ομάδας.
Η Μπιενάλε της Βενετίας της δεκαετίας του 1920 φανερώνει το Ηράκλειο της Βουλής 1922 Μουσική και η Σέρρα, το μνημείο του οποίου βρίσκεται στη μεγάλη γειτονιά της Μποργάτα, στην πύλη της πρώην Φιορεντίνας, το οποίο ανακαινίστηκε με τη βοήθεια της Μονάδας της Μοντέρνας Τέχνης του Παλατζόπουλου Μπορεί να χρησιμοποιηθεί ως ιππόδρομος Circo (1935 circa) Το Barche sulla spiaggia (1930) κυκλοφόρησε το έτος 1956 στην Αμβρόνα. Από το 1956 έως το 1982, το συνέδριο της επιτυχίας ήταν μέρος της συμμετοχής της Βενεζελίας της Βενεζουάλας στο 1924, και παρουσίασε ένα Luci nell'ombra, το Ottenne il premio Marini-Missana. Το Dopo υπόκειται σε έκδοση που δημοσιεύθηκε στις 1930, σύμφωνα με το τελευταίο βόλτα, σύμφωνα με την έκθεση της Βενεζιανίας με την Alla ribalta και Salto mortale - Circo, η οποία εμφανίζεται ως μία από τις πρώτες ύλες που κυκλοφορούν στην αγορά.
Espose alla I e alla II Μπιενάλε romana. Sue opere entrarono in collezioni pubbliche: Chiacchiere del 1912 fu comprato nel 1922 alla Mostra degli amatori e cultori dalla Galleria nazionale d'arte moderna di Roma 1926 Sera toscana dalla Galleria d'arte moderna di Genova; το 1939, και το ΙΧ Mostra provinciale sindacale livornese (να εκδηλώσει ένα μέρος του Natali partecipò σε più occasioni), η πλατεία Piazza Vittorio Emanuele fuquistato dal re (Ρομά, Patrimonio artistico del Quirinale). Nel 1936 nella galleria Bottega d 'arte di Livorno erano state radunate ed esposte molte sue opere importanti. Το Δεκέμβριο του 1937 συμμετείχε στη συνάντηση του Προέδρου των Ηνωμένων Εθνών με το Bottega d'arte και το 1938 με την πρωτοβουλία Vecchia Livorno nel palazzo della Provincia.
Μη ευχαριστημένος από το Λιβόρνο, από την οποία προέρχεται από το βιβλίο του ποιητή, ο οποίος είναι αμοριακός ποιητής, ο οποίος δεν μπορεί να διακρίνει τα σπλάχνα και τα σπλάχνα, το μνημόνιο και το πελατολόγιο για τη διατήρηση της φυσικής κατάστασης, η πρώτη, η εκτίμηση των επιπτώσεων της νόσου, η μετάδοση, η μεταγενέστερη μετανάστευση. Ο Aldo Santini (1979) καθορίζει ανά περίοδο «l'ultima voce di Livorno com'era», Ο κ. Guido Viavrelli (1938) ε Τζίνο Ματζάντι (1938; 1957).
Ένα μεγάλο κομμάτι της Cinquanta la pittura di Natali, το οποίο παράγεται από τη μητέρα, και το mantenne sostanzialmente invariata, η τάφτη κλίση ένα bozzettismo meccanico, mentre cresceva progressivamente l'apprezzamento del pubblico και iniziavano ένα proliferation και falsi della sua opera. Το 1954 και το δέκατο από το προσωπικό της Galleria Giosi της Ρώμης και της Σάντα Ανδρέα της Γένοβας, το 1957, η Αντανάκτιση του Bottega d'arte και του 1963 ήταν μια προσωπική πίζα στο Galleria Macchi, la medaglia d'oro. Ο Nel 1967 ο επεξεργαστής Gino Belforte, με τον όμιλο της ομάδας, κατέγραψε 900 αντίτυπα του τόμου που ήταν αφιερωμένα στον κύριο λόγο, παρουσιάζοντας ένα κομμάτι του Fortunato Bellonzi. Η οποία δημοσιεύθηκε το 1972 στην Πορτογαλία, το οποίο οργανώθηκε από το Fondation Europa στο συνεργατικό Συνέδριο Bottega d'arte, το οποίο συνάδει με το Natali, το οποίο αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα γεγονότα, το διάσημο πανεπιστήμιο της Λιβόρνο, qui, nel 1974 gli venne dedicata una retrospettiva a Βίλα Fabbricotti (το οποίο βρίσκεται στο Museo civico e oggi anche della Biblioteca communale). Ricevette in questa occasione la Livornina dal Comune ell 1979 il titolo di Grande ufficiale.
Μόρι Λιβόρνο 7 Μαρτίου 1979. | di Eugenia Querci © Treccani, Dizionario Biografico degli Italiani

Pin
Send
Share
Send
Send