Ρεαλιστής καλλιτέχνης

Vincenzo Gemito

Pin
Send
Share
Send
Send





Vincenzo Gemito [1852-1929] που γεννήθηκε στη Νάπολη το 1852, θεωρείται ο σημαντικότερος Ιταλός γλύπτης του τέλους του δέκατου ένατου αιώνα και θεωρείται όλο και περισσότερο ως ένας από τους μεγαλύτερους σχεδιαστές του. Η προέλευσή του ήταν ασύμφορη. Ένα ορφανό παιδί του δρόμου μέχρι να υιοθετηθεί από έναν φτωχό τεχνίτη, τέθηκε ως βοηθός του γλύπτη Emanuele Caggiano στην ηλικία των εννέα. Ακολούθησε τον ανεφοδιασμό του στον παλαιότερο αλλά πιο προοδευτικό γλύπτη Stanislao Lista, ο οποίος προφανώς τον ενθάρρυνε να δουλεύει από μοντέλα δρόμου.
Έχοντας αποκτήσει τις δεξιότητες της μοντελοποίησης σε πηλό και κερί, ο νεαρός ανέβηκε ανεξάρτητα. Το 1868 εξέθεσε ένα γλυπτό στο Promotrice di Belle Arti στη Νάπολη, τον παίκτη καρτών, που έδειξε ένα ναπολιτάνικο αχιβάδα ξύσιμο το κεφάλι του και μελετώντας ένα χέρι των καρτών. Το έργο είχε το σήμα καλή τύχη για να προσελκύσει την προσοχή του Βίκου Εμμανουήλ Β, βασιλιά της Ιταλίας, ο οποίος αγόρασε ένα χάλκινο απόθεμά του για τη συλλογή Capodimonte, μια αξιοσημείωτη τιμή για τον δεκαεξάχρονο γλύπτη.





Το Gemito καλλιέργησε ένα είδος άγριου ρεαλισμού στις ερμηνείες των υποκειμένων του, που μεταφέρονται με την αντίθεση των τραχιών και λείων επιφανειών. Το σχέδιο ζωγραφικής του συνέχισε να συμβαδίζει με τη γλυπτική του και αυτό που ονομάστηκε κατάλληλα ως «φυσιολατρία του bizarrerie» εμφανίζεται το 1876 στο terra-cotta Chinese Acrobat και επίσης σε μια σειρά από στυλό και μελάνι μελέτες γυμνών ψαράδων αγοριών, στο χάλκινο ζωντανό χάλκινο Little Fisher Boy (Museo Nazionale del Bargello, Φλωρεντία). Από το 1877-1881 ο Gemito έζησε στο Παρίσι, όπου ήταν φίλος του γλύπτη Ernest Meissonnier, του οποίου η δουλειά δεν μπορούσε να είναι πιο διαφορετική από τη δική του. Κατά την επιστροφή του στη Νάπολη ενσωμάτωσε ένα άλλο νήμα της παράδοσης στο έργο του, εκείνο των κλασσικών προκατόχων του στην Πομπηία και το Herculaneum, που οδήγησαν στο χάλκινο γλυπτό Water CarrierGalleria Nazionale d'Arte Moderna, Ρώμη). Το 1883 δημιούργησε το δικό του χάλκινο χυτήριο για χύτευση κεριών. Το Μουσείο Τέχνης της Φιλαδέλφειας κατέχει μια χάλκινη προτομή του προστάτη του, ο Baron Oscar de Mesnil, εκτελέστηκε "σε 12 ώρες"το 1885 (Ε1990-91-1). Το στυλ του Gemito δεν ταιριάζει στα μεγάλα δημόσια μνημεία και παράγει μόνο ένα τέτοιο έργο μεγάλης κλίμακας, το μαρμάρινο Κάρολο V, ιερό ρωμαϊκό αυτοκράτορα, που ανατέθηκε από τον Umberto I, γιο του Βίκτορ Εμμανουήλ Β, ως μέρος μιας σειράς οχτώ ηγεμόνων για να χαρίσει την πρόσοψη του Palazzo Reale στη Νάπολη.


Το Gemito υπέστη κάποιο είδος νοητικής κατάρρευσης το 1887 και μέχρι το 1909 παρέμεινε ένας επαναπαύτης, που εμπλέκονταν κυρίως στο σχέδιο. Επέστρεψε στη γλυπτική γύρω στο 1910 και από εκείνο το έτος μέχρι το θάνατό του, οι κλίσεις του έκαναν μια άλλη εκκεντρική συστροφή από τον ρεαλισμό της σύγχρονης ζωής και τα μυθολογικά θέματα. Εργάστηκε σε μικρή κλίμακα, συχνά ενισχύοντας τις επιφάνειές του με πολύτιμα μέταλλα. Τα φανταστικά πορτρέτα εμφανίστηκαν τη δεκαετία του 1920, συμπεριλαμβανομένου ενός από τον Μέγα Αλέξανδρο και ένα κεφάλι της Μέδουσας. Η κρίσιμη υποδοχή υποχώρησε ως απάντηση στο μεταγενέστερο έργο του, παρά τον ειλικρινή θαυμασμό του ποιητή Gabriele d'Annunzio. Ο Gemito πέθανε στη Νάπολη το 1929. | Mimi Cazort, από ιταλικά σχέδια ζωγραφικής στο Μουσείο Τέχνης της Φιλαδέλφειας (2004), cat. 74.








Giuseppe Verdi [1813-1901]
































































GEMITO, Vincenzo - Nacque a Νάπολι 16 Ιουλίου 1852 e, το οποίο βρίσκεται σε μια γιορτή, είναι ένα από τα σημαντικότερα πλεονεκτήματα της σταθερότητας της καινοτομίας. Το 30 μ.Χ. φιλοξενεί μια Giuseppina Baratta, το moglie di Giuseppe Bes. Το Dopo la morte del marito, στο Baratta nel 1863, ο Francesco Jadicicco, από το επάγγελμα του μαραθωνοδρόμου, δήλωσε ότι «το Mastro Ciccio» είναι το βόλτα του raffigurato nella produzione plastica del Gemito.
Η ινδονησιακή ισπανική κυβέρνηση προκάλεσε τη μετάβαση από το Συμβούλιο της Ευρωπαϊκής Ένωσης στην Ευρωπαϊκή Ένωση, η οποία συνωμοτήθηκε με τον κ. Antonio Mancini, από το Totonno, anche nelle precoci esperienze artistiche. Συχνές ερωτήσεις για τους σπουδαστές: το ragazzo di bottega di Emanuele Caggiano e, ένα dodici anni, από το Stanislao Lista, το promoter dello studio del vero nella scultura. Ιρ. 23 apr. 1864 από την οποία συμμετείχε και ο κος του Regio Istituto di belle arti, ο οποίος είχε την ευκαιρία να συνάψει με τον κ. Guillaume allogato al teatro Bellini. Ο Risale al 1868 υπογραμμίζει ότι η κοινωνία προάγει τη διάσκεψη της Νάπολης για τη δημιουργία του Giocatore.

Στην quest'opera - acquistata da Vittorio Emanuele II για το κολλέγιο του Capodimonte - adotto il modellato pittorico e vibrante per suggerire la concretezza dell'esperienza visiva e la spontaneità della realtà vernacola napoletana. Ο κ. G. συντάσσει νέα δήλωση σχετικά με τη Ριτροτότο της Πέτρουσελ (Napoli, collezione Minozzi) Plasmato intorno al 1869, μια πτυχιακή βιβλιοθήκη για την κωδικοποίηση της ακαδημαϊκής βιβλιογραφίας, το βιβλίο και το μυθιστόρημα από το ερωτηματολόγιο του ρομαντισμού και τις τελευταίες εξελίξεις στην παιδική ηλικία.
Το Inoltre, το οποίο είναι ένα κομμάτι της τέχνης, το Mancini, ο Giovanni Battista Amendola, ο Vincenzo Buonocore, ο Achille D'Orsi, ο Luigi Fabron, ο Ettore Ximenes - il G. σε ένα studio studio nell'ex convento di S. Andrea delle Dame. Πιο συγκεκριμένα, η νωπή δοκιμή του 1870-72 διατήρησε τη Νάπολη, η οποία διέσχιζε την ατμόσφαιρα της ατμόσφαιρας, το Moretto, το Scugnizzo e Fiociniere (collezione del Banco di Napoli), Μalatiello e Fanciulla velata (Museo nazionale di S. Martino) · το σκεπτικό της σκηνής είναι ένα κομμάτι της τερακότας, το mezzo plastico congeniale all'interpretazione realistica del soggetto, σύμφωνα με την ελεύθερη ποικιλία των πινάκων και των κινητών vibrazioni luminose.
Nel 1871, ανακεφαλαιωτικός κατάλογος των συνταξιοδοτικών καλλιτεχνικών προγραμμάτων της Ρουμανίας, και G. classifico al primo posto con il rilievo Giuseppe venduto dai fratelli (Napoli, Galleria d'arte dell'Ottocento dell'Accademia di belle arti) ο οποίος κατέχει την θέση του καθηγητή Domenico Morelli. Per il saggio di statuaria realizzo Bruto (τερακότα: Ρόμα, Galleria nazionale d'arte moderna), η οποία αποτελεί το πρώτο βραβείο διχασμένων συλλόγων του μοναδικού αρχαιολογικού χώρου της Μουσειίας της Νάπολης.

Το 1873, ο Matilde Duffaud, ήταν ένα από τα πιο δημοφιλή μοντέλα στούντιο στο Σολάρι του Mojarello, ένα Capodimonte. Dello stesso anno sono i busti bronzei raffiguranti D. Morelli e G. Verdi e quelli σε τερακότα raffiguranti F.P. Michetti (Ρόμα, Galleria nazionale d'arte moderna) e Totonl'amico mio. Το Quest'ultimo fuquiato da pittore spagnolo, ο Mariano Fortuny, που βρίσκεται στο Portici, del quale il G. 1874, αναφέρει το βιβλίο του τραγουδιού του Verano a Roma. Μια περίοδος περιοδικών εκδηλώσεων για το Ritratto di GuidoMarvasi (Napoli, Collezione del Banco di Napoli), το στέλεχος της πρεσβείας Νάπολεντο Ντιόμντεντε, το οποίο έλαβε μέρος σε εκδηλώσεις του συλλόγου και των συνεργατών του.
Τα προϊόντα της πλαστικής ζαχαρέλας και της ποικιλίας των αντιγράφων: είναι τα στοιχεία που δημοσιεύονται και τα οποία δημοσιεύονται στην ιδιωτική βιβλιοθήκη (και δώρα, quindi, notizia dell'ubicazione nota solo per opere uniche). Το Questo Valley είναι ένα μοναδικό κομμάτι του καθεδρικού ναού, το οποίο βρίσκεται ακριβώς στο κέντρο της πόλης, σε μια προνομιακή προοπτική που έχει να κάνει με το μοντέλο που περιγράφει το νόημα και την ιδιοσυγκρασία. Η εταιρεία Rotta l'accademica simmetria nella costruzione dei busti, η οποία χρησιμοποιεί το μοντέλο της διαφήμισης μέσω του διαδικτύου, το οποίο μπορεί να μεταφερθεί με την προϋπόθεση ότι είναι απαραίτητο για την άσκηση του επαγγέλματος. Ο βέλγος στόχος είναι να αντιμετωπίσει το πρόβλημα της γρίπης και της γρίπης, καθώς και να προωθήσει τη φυσιογνωμία της σύγχρονης σύγχρονης ζωής και να βελτιώσει τη ζωή της.
Το Nel 1876 μεταφέρθηκε στο στούντιο του Museo Nazionale, το οποίο συνηθίζει να χρησιμοποιεί όλα τα πνευματικά δικαιώματα και τη φιλοσοφία της Pompei ed Ercolano, σε ένα μοναδικό πολιτισμικό υπόβαθρο συγκεκριμένων λύσεων. Το τμήμα της εκδήλωσης αντιπροσωπεύει όλες τις εκθέσεις της Νάπολης και του Salon parigino dove, το οποίο παρουσιάζεται σύμφωνα με την πολιτική της Alphonse Goupil, η οποία αποτελεί την επιτυχία της δημόσιας έκθεσης, ιδίως όσον αφορά την αλιεία και τη μετανάστευση, με την ονομασία "bronz a grandezza" φυσικό (Φλωρεντία, Μουζέο ντελ Μπέργκελλο).
Il Pescatore napoletano

Η Pescatore napoletano - η οποία εκπροσωπεί όλους τους υποψηφίους της δεκαετίας του 1878, περιστρέφεται από το G. Consolido με τη συνείδηση ​​της φήμης της Francesi, ενώ στην πρώτη φάση της ευρωπαϊκής διάσκεψης είναι η Ιταλία - 'atto di trattenere sul petto dei pesciolini guizzanti e mostra un'energia sul punto di prorompere, έρθουν attestano i segni del cesello creanti continuui passaggi chiaroscurali. Το Il G. scelse il fanciullo del popolo quale costante iconografica della sua produzione grafica e plastica sin dal Giocatore e il corpo di adolescente nudo al sole quale banco di prova di un'apassionata costruzione plastica e volumetrica, negli anni più controllata ma pur semper dynamica e ζωτικής σημασίας.
Σε κάθε περίπτωση, διαφορετικές εκδοχές για το θέμα της αλιείας, θα λάβετε μια αναφορά για το θέμα, και θα ζητήσετε από τον υπεύθυνο του έργου να διαβάσετε τα σχόλιά σας σχετικά με το ζήτημα αυτό. να προσκολληθούν τα muscolari σε ένα momento di sforzo. Τα γεγονότα δεν έχουν καμία σημασία και δεν έχουν καμία αμφιβολία ότι δεν έχουν καμία σχέση με την προοπτική της οικολογικής ζωής της ρομαντικής τέχνης και της κοσμοπολίτικης οργάνωσης, 1915 il G. dipinse una tempera dal Bacchino malato della Galleria Borghese), που είναι το όνομα της κοινωνικής ομάδας. Η διαφήμιση αυτή αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα στοιχεία της διαφήμισης και της διαφήμισής της, καθώς και τη συμβολή της στη διαμόρφωση της συνείδησης των καταναλωτών.
Ο στόχος είναι να εξασφαλισθεί η αποτελεσματικότητα και η αποτελεσματικότητα των διαδικασιών για την επίτευξη των στόχων που έχουν τεθεί για την επίτευξη του στόχου αυτού, ώστε να εξασφαλισθεί η αποτελεσματικότητα και η αποτελεσματικότητα των παρεμβάσεων, fedelmente gli spunti antichi e da retoriche declamazioni.
Trasferitosi a Parigi nel 1877, riunitosi con l'amico Mancini e raggiunto dalla Duffaud, η οποία αποτελεί την πλέον επιτυχημένη οικονομική και οικονομική πολιτική, για την οποία δεν υπάρχει καμία αμφιβολία. (1880), το οποίο εκδόθηκε το 1880 και το οποίο συντηρήθηκε στη γκαλερί Nazionale d'arte moderna της Ρώμης. Το Correnti, που δημοσιεύθηκε στο δημοσίευμα της Istruzione, παραπέμπει στην προκήρυξη του Marmo del Bruto, υπογεγραμμένη.
Το Al Salon del 1878 παρουσιάζεται υπό την ιδιότητα του Βούλγαρου: το κεφάλαιο του Αργεντινής του Γάλλου Μπόλντινι, το οποίο κατοικεί στο Parigi, το quello di J.-B. Faure, cantante e collezionista degli impressionisti; (τελετές: Βενετία, Museo Fortuny), το οποίο είναι ένα από τα πιο δημοφιλή τουριστικά θέρετρα. ένα quello del 1880 υποδηλώνει το γεγονός ότι ο Paul Dubois, ο συγγραφέας και ο διευθύνων σύμβουλος της τέχνης της τέχνης, διακρίνεται για τη διεθνή ταξινόμηση των γυναικείων μορφών και τη μορφή του Ritratto di G.L. Ernesto Meissonier.
Το quest'ultimo ritratto segnala particolarmente l'indirizzo stilistico parigino sotto l'influenza del modello di Meissonier, η οποία χρησιμοποιεί το κοστούμι και την ιστορία, che fu per il G. precettore, mecenate e ospite nella villa di Poissy e nello studio di Parigi: la η προοπτική της διαμόρφωσης της μορφής της ευρωπαϊκής οικονομίας, η οποία συνάδει με την απαίτηση για τη μείωση της ζήτησης. Το Il Ritratto di Meissonier fu nuovamente esposto nel 1880 a Torino alla IV Esposizione nazionale di belle arti insieme con il busto bronzeo di Amedeo d'Aosta, duca di Genova, προμήθεια της Ιταλικής γαλλικής παλιάς πανεπιστημιούπολης της Νάπολης.
Το Tornato οριστικοποιήθηκε στη Νάπολη το 1880, ενώ η γαλλική λέσχη τραγουδιέται από ένα άγνωστο σύνολο (Acquaiolo (Βόρτζα: Ρώμα, Galleria nazionale d'arte moderna)), το οποίο μεταφράζεται σε μικρότερες γλώσσες ανά μέλος της κινηματογραφικής ομάδας statiche. Η Rilettura del Fauno danzante di Pompei και η πρεσβεία της Ινδονησίας, οι οποίες λειτουργούν ως ένα από τα μεγαλύτερα μέλη της επιτροπής, είναι ο Filippo Palizzi, ο Francesco II της Borbone, ο οποίος εκπροσωπεί τη Νάπολη και την Παρίσι.
Το Morta precocemente Matilde κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1881, ο Γ. Το οποίο μεταφέρθηκε σε Alcuni mesi a Capri disegnando molti ritratti dal vero, σούλα scorta dei quali μοντέλο Rosa (esposta al Salon parigino del 1882). Οι ανώνυμες εισηγήσεις της Anna Cutolo, της Νταντίνα, στο μοντέλο του Domenico Morelli. eul 1885 ναυτικά στοιχεία της Γιουζεππίνας: το moglie e figlia saranno entrambe ispiratrici di opere del del G. (quali il Ritratto di Anna Gemito, del 1886, σε τερακότα και κρήτη: Ρώμη, Galleria communale d'arte moderna e contemporanea).

Το Nel 1883 είναι ένα από τα πιο δημοφιλή τουριστικά μέσα στην ιστορία του "Nec plus ultra", το οποίο αποτελεί ένα από τα πιο δημοφιλή μουσικά δρώμενα της δεκαετίας του '80, το πανεπιστημιακό πανεπιστήμιο, το έγκυρο συνεργάτη του με τον Tommaso Celentano e Pietro Renna nella fonderia di via Mergellina, το οποίο βρίσκεται στην καρδιά του χρηματοοικονομικού τομέα της Βαρσοβίας, το Oscar de Mesnil e attiva sino al 1886.
Nel 1883 και Anversa furono tributati al G., Με διπλωματικά διπλώματα που συνοδεύουν τα αποτελέσματα της έρευνας για την αλληλεπίδραση του αγώνα με την πρώτη κατηγορία. λόγω της ανωνυμίας, της οδού, όλων των εφημερίδων και των εκδόσεων της πρώτης κατηγορίας με μια εκλογική εκστρατεία, η οποία πραγματοποιήθηκε στην πρώτη εκδοχή του Narciso rinvenuto a Pompei (Νάπολη, παλάτι πραγματικότητα: del 1886 è la replica ανά Ντιέγκο Pignatelli d'Aragona Cortes conservata nell'omonimo museo napoletano).
Η Il G. Olivevette inoltre da Umberto Δημιούργησε μια μαρμάρινη επιτροπή για την προστασία της ιδιωτικής ζωής της Carlo V από κοινού με τη Νάπολη και την Παλιά Πόλη της Νάπολης, σε συνεργασία με την Trionfo da tavola in argento per la reggia di Capodimonte. Το Messo στη διασταυρούμενη θεματική ιστορία (σύμφωνα με την τεκμηρίωση και το έγγραφο που δημοσιεύθηκε από τον Meissonier durante il secondo viaggio a Parigi nel 1885), υλοποίησε το μοντέλο του έργου και το βόρειο τμήμα του Carlo V (Νάπολι, Μουζέο του Καποδίντον) · del Trionfo da tavola συνθέτουν soltanto il bozzetto σε cera (Ρώμη, Galleria communale d'arte moderna e contemporanea) είναι μια σειρά αριθμητικής σειράς, η οποία προκύπτει από την πολιτιστική πρόκληση που δημιουργείται από το συνδυασμό της φιγούρας της ετικέτας - της προσωπικοτήτων των μεγάλων και των ιταλών - της διακόσμησης των σαπωνοποίων της δεύτερης εποχής της σύγχρονης Γαλλίας.


Si manifestarono allora i sintomi di un esaurimento psichico (causato dalle vicende personali, dall'insoddisfazione dei risultati raggiunti, dall'ossessiva ansia di superare se stesso) che lo porto al ricovero. Το Fuggito nel 1887 είναι το σπίτι που φιλοξενεί το Fleuret, το οποίο διαθέτει και το δικό του γραφείο, το οποίο προσφέρει υπηρεσίες, διανομές, εκδηλώσεις, εκδρομές, εκδρομές, εκδρομές, εκδρομές, εκδρομές και εκδρομές. .
Η φιλοσοφία της επιτυχίας της διεθνούς αποικιοκρατίας ήταν μια από τις καλύτερες και συνηθισμένες πρακτικές: ένα Μπουένος Άιρες, 1886. ένα Parigi, 1889 και 1890, το μεγάλο prix per la scultura. ad Anversa, il diploma d'honore 1892; ένα Παρίσι, το κύριο βραβείο του 1900. Το Gabriele D'Annunzio δεν έβλεπε τη βιτρίνα του eco ellenica. Στην ευκαιρία της Διεθνούς Διεθνούς Μπιενάλε της Βενετίας του 1903, ο κ. G. ebbe l'ορέρε η εισηγήτρια, ο κ. Morelli. Ο Inoltre, ο Achille Minozzi, είναι ένας από τους πιο αξιόλογους συνεργάτες της διεθνούς φήμης, η οποία δημοσιεύθηκε στη δημοσιευμένη έκδοση του 1905 και η οποία δημοσιεύθηκε στο περιοδικό Salvatore Di Giacomo.
Το Morte la madre e la moglie, το οποίο εκδόθηκε το 1909: κατά τη διάρκεια της εκδήλωσης Pescatorello, πλούσια σε ανάμικτη Margherita της Έλενας της Ορλεάνης, δωδεκάδα της Αόστας, σύμφωνα με την εισήγηση, υπό την αιγίδα της Μπιενάλε di Venezia i disegni di ambbiente popolare napoletano che ne riconfermarono il succeso mondiale.
Όλα τα όργανα που παράγονται στην κεντρική θύρα της γυναίκας:zingare", η οποία βασίζεται στην ενιαία και αβίαστη στάση (Maria la zingara, Nutrice, Carmela: Napoli, collezione Minozzi). Το αίτημα είναι πολύ σημαντικό για την οικογένεια και την οικογένεια (Autoritratto con Matilde Duffaud, 1880-81, sanguigna που αγοράζει: collezione del Banco di Napoli), η οποία έχει ως εξής: (α) το φως της ετικέτας,Autoritratto, del 1921, στο χάλκινο: Milano, Civica Galleria d'arte moderna).
Οργάνωσε και δούλεψε χωρίς σόλο στους σπουδαστές μεμονωμένων σπουδαστών, ενώ παράλληλα έφτασε στη Γ., Ενώ παράλληλα έβρισκε σε ελεύθερη κυκλοφορία, και διέθετε ζωηρόχρωμο φεστιβάλ. Το Negli anni, infatti, il talento dell'artista, το καρύκευμα του καλοκαιρινού κουταδιού, το οποίο δεν μπορεί να χρησιμοποιηθεί για την αναπαραγωγή του παιδιού, δεν μπορεί να χρησιμοποιηθεί για την προσωπική χρήση του δημιουργικού, δεν είναι μόνο το λογισμικό που χρησιμοποιείται για την αναπαραγωγή, αλλά και για τη λειτουργία του φαινομένου της φωτεινότητας, στο sapienza del για την αξία και την αποκατάσταση της ζήτησης (matita, penna, aquerello, παστέλλο). Η διατήρηση της ποικιλομορφίας των προσπαθειών για την ενδυνάμωση των συνθηκών της οικονομικής ανάπτυξης, της εξοικονόμησης ενέργειας, της ενεργειακής αποδοτικότητας και της εξοικονόμησης ενέργειας.
Το προϊόν της πλαστικής δεύτερου δεκαετίας είναι το καρατρίτσα της εικονογραφίας του ιστορικού της άλλης (το κοινό οικοδόμημα για τα κοινωνικά και τα ποσοτικά) και οι σπουδαστές είναι διακοσμημένοι με τα πιο δημοφιλή μαθήματα των νέων και των παλαιότερων αντιλήψεων για την αναπαράσταση της σύγχρονης ζωής. Όλοι οι δημοσιογράφοι συνειδητοποίησαν την εξέλιξή τους με την πρόβλεψη του χρόνου τους, και έλεγαν ότι ο Salvatore Pavone δεν έλαβε μέρος στον αγώνα.
Ο Del 1910 πραγματοποιεί τη λειτουργία του Sorgente e Giovinezza di Nettuno. del 1911, κατά τη διάρκεια της διεθνούς εκδήλωσης για την εσωτερική διάσκεψη των Ρομά, Medusa (Αργεντίν σέσελατο και δωρότα φουόκο: Μαλίμπου, Καλιφόρνια, Μουσείο J. Paul Getty), αναγεννησιακή αναγέννηση ανά μόνιμη διαδρομή προς το κέντρο της πόλης του Tazza Farnese del Museo nazionale napoletano. al 1914 και 1918 risalgono Inverno, Tempo, Vasaio, Fanciulla greca, Sibilla Cumana, Sirena, opere con cui porta una nota de prezioso estetismo nel nuovo clima simbolista.
Nel 1911 και η μεταφορά του Parco Grifeo της Νάπολι. Το 1913 και το 1915 συμμετείχαν στη διάσκεψη του Χάρτη των Ηνωμένων Εθνών για το Μονακό και το Πανεπιστήμιο του Σαν Φρανσίσκο. Το 1915-1917 ήταν ένα από τα τσιγγάνικα δώρα (ritrasse figure di ciociare). scolpì la Madonnina del Grappa. σχεδιασμός γραφικών για ένα μνημείο ενός Pio X raffigurante la Fede (Ρώμη, Galleria communale de arte moderna e contemporanea). Μελ 1919 Ο Matteo Marangoni, όλοι οι βουλευτές,συνταξιοδότηση" (πιο σοβαρή αιτία της διγοραδικής βρουρακίας) ανά il G., che si trovava στην πεσμένη συνθήκη χρηματοδότησης. Το L'anno seguente avvenne l'incontro της Νάπολης, dopo quarant'anni, con Mancini, το οποίο βρίσκεται εκτός του ενός Ρομά, το οποίο βρίσκεται στην περιοχή του Castel Sant'Angelo come l'invidiato Benvenuto Cellini. Το 1922 η πρωτεύουσα της Βενεζουέλας οργανώνει τη δουλειά της στη Φιλαδέλφεια, η οποία αποτελεί μια από τις πιο όμορφες εκδηλώσεις στην Ευρώπη και στην περιοχή της Ρώμης. Η δεκαετία του 1924 έφτασε στο τέλος της ζωής της, το άγγιγμα της ζωής της και η Παρίγια.
Το Negli anni 1920-26 στηρίζεται στο επίκεντρο του θέματος του Alessandro Magno, ο πρωταγωνιστής του τάντε, ο οποίος προωθεί την ιδεώδη ιδέα του μύθου της μαστίχας και του μέλιτος, του μεσοπολέμου και του πρωτότυπου αντιπάλου του. Al 1926 risalgono le sue τελευταίο έργο: Sibilla, σε αργεντό, esposta alla Promotrice napoletana, και Ritratto dell'attore Raffaele Viviani (τερακότα: Νάπολι, Μουζέο του Καποδίντον), στην πλειοψηφία των οποίων η ψυχολογική επιστήμη του ιδιωτικού τομέα έχει αναλάβει τη δέσμευση της επιχείρησης.
Το πρωτόκολλο της Ιταλικής Δημοκρατίας, αριθ. 1927, καθορίστηκε ως εξής: B. Mussolini, ύψους 100 εκατομμυρίων λιρών. Ο εορτασμός της 19ης Ιουλίου στη Λίνιο Πέζαρο, στο Μιλάνο, στο Castelnuovo Napoli. Η Γ. Μ. Η Νάπολη 1 ° marzo 1929. | di Emanuela Bianchi © Treccani, Dizionario Biografico degli Italiani

Pin
Send
Share
Send
Send