Ρεαλιστής καλλιτέχνης

François-Auguste Ravier

Pin
Send
Share
Send
Send





François-Auguste Ravier (1814 - 1895) γεννήθηκε στη Λυών το 1814. Ο πατέρας του, ένας ζαχαροπλάστης, ήθελε να ακολουθήσει μια καριέρα ως συμβολαιογράφος και ο νεαρός Ravier πήγε στο Παρίσι το 1832 για να σπουδάσει το δίκαιο. Ο ελεύθερος χρόνος του αναλήφθηκε με σχέδιο και ζωγραφική και λέγεται ότι παρακολούθησε τα στούντιο του Jules Coignet (1798-1860) και Aligny (q.v.). Αλλά σύμφωνα με τον Nathalie Favier, έναν εμπειρογνώμονα σε αυτόν τον ζωγράφο, είναι πιθανό ο Ravier να έλαβε συμβουλές από πολλούς καλλιτέχνες χωρίς να έχει ακολουθήσει παραδοσιακή καλλιτεχνική εκπαίδευση. Το 1837-38 ζωγράφισε στην περιοχή του Παρισιού, στο δάσος Fontainebleau, και στο Dauphiné και το Bugey, μια περιοχή στα ανατολικά της Λυών. Στο Royat, το 1839, συνάντησε τον Corot (q.v.), τους οποίους αγαπούσε περισσότερο. Μεταξύ 1840-1847, χωρίς καμία αμφιβολία μετά από τις συμβουλές του Corot, ο Ravier πήγε σε αρκετά μεγάλα ταξίδια στην Ιταλία για να σχεδιάσει και να ζωγραφίσει στη ρωμαϊκή ύπαιθρο.




Κατά την επιστροφή του στη Λυών, εργάστηκε στη γύρω περιοχή και συναντήθηκε με καλλιτέχνες όπως ο Daubigny (q.v.) και Corot. Το 1853 ο Ravier αγόρασε ένα σπίτι στο Crémieu, το σπίτι του για τα επόμενα δεκατέσσερα χρόνια. Άρχισε να τελειοποιεί τη μέθοδο του: ζωγραφίζοντας το πρωί και ζωγραφίζοντας σε εξωτερικούς χώρους αργότερα το απόγευμα. Σε αντίθεση με τη συνηθισμένη διαδικασία, οι μικρότερες μελέτες του που ζωγράφισαν στο χώρο χρησίμευαν ως σημείο αναφοράς για τις ακουαρέλες του, επεξεργασμένες με τη μέγιστη προσοχή στην ησυχία και την ησυχία του στούντιο. Αυτές οι υδατογραφίες αναζητήθηκαν ιδιαίτερα από τους πρώτους θαυμαστές του έργου του Ravier.

Όταν ο Crémieu έγινε πολύ δημοφιλής, ο Ravier απομακρύνθηκε. Το 1867 εγκαταστάθηκε στο Morestel, περίπου είκοσι χιλιόμετρα από το Crémieu. Εκεί πέθανε σχεδόν τριάντα χρόνια αργότερα. Ο Ράβιερ ήταν ένας στοχαστής και ένας θρησκευόμενος άνθρωπος. Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι γύρω στο 1855 ο Κόρο τον χρησιμοποίησε ως πρότυπο για έναν από τους καμβάδες του, στον οποίο εμφανίζεται ως μοναχός. Ο Ράβιερ περιγράφει τον εαυτό του ως μισάνθρωπο. γι 'αυτό ζούσε πάντα στο περιθώριο και χωρίς τις επίσημες διακρίσεις.


Επιπλέον, έδειξε ελάχιστα σε σύγκριση με τους φίλους του καλλιτέχνη. Παρ 'όλα αυτά, εκθέτει ακουαρέλες και έλαια στο Dussere's στη Λυών από το 1870, ύστερα από ακουαρέλες μόνο στα Salons του Παρισιού, της Λυών, της Γκρενόμπλ και της Γενεύης στα μέσα της δεκαετίας του 1880. Συμμετείχε στο Salon of Lyons το 1893 και στο Πανεπιστήμιο Έκθεσης της Λυών το 1894.3 Με την τοποθέτηση της ιδιοσυγκρασίας του καλλιτέχνη στον πυρήνα της δημιουργίας, ο Ravier εφευρέθηκε μια τεχνική που θα μπορούσε να είχε επιρροή στον Monticelli (q.v.) και van Gogh (q.v.). Ο τελευταίος μπορεί πράγματι να γνωρίζει το έργο του Ravier μέσω του αδελφού του Theo. Μεταξύ 1883-1886 ο Theo ήταν υπεύθυνος για τα καθυστερημένα έργα του Ravier με τον έμπορο Boussod-Valadon. Ο Ravier ήταν ένας από τους πρώτους ζωγράφους που ενδιαφέρονταν για τη φωτογραφία. Περί το 1849-50, πειραματίζεται ήδη με αυτή τη νέα τεχνική, πιθανώς από την επιθυμία να προχωρήσει όσο το δυνατόν περισσότερο στις εξερευνήσεις του για το φαινόμενο του φωτός.


















Ravier <raviunea>, François-Auguste-Pittore (Lione 1814 - Morestel, Isère, 1894). Μια παράσταση, διατρητική μελέτη για κάθε διάλεξη, είναι αφιερωμένη σε όλες τις μορφές, από όλες τις συλλογές της Τέχνης της Τέχνης (1837-38), την προστασία του C. Corot, από την πλευρά του φαραγγώδους οργανισμού, και την παραλαβή του αέρα από τη Parigi. Fu più volte στην Ιταλία (1840-42, 1843-45) και είναι ένα κτίριο και ένα Morestel. Το Dipinse esclusivamente paesaggi, το οποίο αποδεικνύει τη διάδοση της σκωτίας του Barbizon, ανά έντονο χρωματισμό και την αποτελεσματικότητα της ατμόσφαιρας, σύμφωνα με τις εκτιμήσεις του E. Delacroix και J.M. W. Turner (το τετράγωνο των μουσείων της Λιόνης και της Γκρενόμπλ, ένα πάρκο, το μουσείο της Ορσαί). | © Treccani, Encyclopedia Italiana.

Pin
Send
Share
Send
Send