Ισπανικός Καλλιτέχνης

Eliseo Meifrén y Roig | Ιμπρεσιονιστής ζωγράφος

Pin
Send
Share
Send
Send





Ο Ισπανός ζωγράφος Eliseo Meifrén y Roig γεννήθηκε στη Βαρκελώνη στις 24 Δεκεμβρίου 1858 και πέθανε στην ίδια πόλη στις 5 Φεβρουαρίου 1940. Ξεκίνησε τις σπουδές του στη ζωγραφική στο σχολείο καλών τεχνών της Lonja από τη Βαρκελώνη υπό την διεύθυνση του Antonio Caba . Μετά την ολοκλήρωση των σπουδών του σε αυτό το Κέντρο το 1870, μετακόμισε στο Παρίσι, όπου έρχεται σε επαφή με τον Santiago Rusiñol και τον Ramon Casas και συμμετέχει μαζί τους στις ανησυχίες του μοντερνισμού (στην πραγματικότητα, να συμμετάσχουν στο μοντερνιστικό κόμμα στο πρώτο που διοργανώθηκε στο Sitges), στη συνέχεια πηγαίνει στην Ιταλία, όπου θα διαμείνει μέχρι το 1881. Κατά την επιστροφή του, εγκαταστάθηκε στο Sitges.

Τόνισε ως τοπίο και ζωγράφος των σκηνών του Genre (Ναυτικοί) καθώς και για τη γονιμότητά του, η οποία του επέτρεψε να συμμετάσχει σε 165 και να γιορτάσει πάνω από πενήντα άτομα, είκοσι από αυτούς στη Βαρκελώνη, επτά στη Μαδρίτη, πέντε στο Μπουένος Άιρες.Στην οποία πήραν μέχρι και 20 βραβεία, χρυσό μετάλλιο στην έκθεση της Βαλένθια του 1879, τρίτο μετάλλιο στο 1889 Paris Universal, Δίπλωμα τιμής στην έκθεση της Société des Amis des Arts που πραγματοποιήθηκε στις Βερσαλλίες το 2004 1891, διπλώματα, Επίτιμη στις εκθέσεις που πραγματοποιήθηκαν στη Βαρκελώνη σε 1894, πρώτο μετάλλιο στην έκθεση της Βαρκελώνης σε 1896, Χάλκινο μετάλλιο στο Παρίσι και 1899, ασημένιο μετάλλιο στο καθολικό των Βρυξελλών του 1910, έτος κατά το οποίο παίρνει επίσης το Μεγάλο Βραβείο στο Πανεπιστήμιο του Μπουένος Άιρες, Μετάλλιο τιμής στο Σαν Φρανσίσκο στο 1915 και Μεγάλο Βραβείο στο Διεθνές Σαν Ντιέγκο το επόμενο έτος, μεταξύ άλλων. Οι εθνικές εκθέσεις που δεν σας έδωσαν, από την άλλη πλευρά, περισσότερο από ένα μετάλλιο τρίτης κατηγορίας σε 1890, ένα ΔΕΥΤΕΡΗ ταξη σε 1899 και ένα πρώτα σε 1906.

Τα θέματα των έργων του περιλαμβάνουν όλα τα ισπανικά, αν και προτιμούν τα θέματα που σχετίζονται με τη Βόρεια Καταλονία. Ξεχωρίζει για το χειρισμό του φωτός και του χρώματος, καθώς και για τις λεπτομέρειες των έργων του. Ωστόσο, οι πρακτικές προσεγγίσεις τους στον μοντερνισμό ήταν ντροπαλοί. Ήταν ίσως ο φόβος να χάσει πελατεία που τον κράτησε να προσκολληθεί σε μια παραδοσιακή αισθητική. με αυτό τον τρόπο, θα είναι για το 1930, όταν τολμά να πραγματοποιήσει αξιοσημείωτα εικόνες ιμπρεσιονισμών, έτσι τη Marne. Δεν είναι, ωστόσο, αυτή η προσκόλληση σε μια παραδοσιακή τεχνική στην οποία, από την άλλη πλευρά, έδωσαν εξαιρετικά αποτελέσματα.








Δοκιμάστε το σεβασμό ότι το έργο του άξιζε αυτόν το γεγονός ότι, όταν ζωγράφισε έργα σε σειρά στη συνείδηση ​​να πουλήσει, υπογράφηκε με το ψευδώνυμο. Επίσης, η γενική ασάφεια των τεχνικών τους προόδων δεν αποκλείει την ομορφιά των εικόνων ως επιλόγο (Museo επαρχία, Ποντεβέδρα), η οποία κέρδισε το τρίτο μετάλλιο στην έκθεση το 1890 και στο οποίο το τοπίο είναι απλό πρόσχημα για διαλογισμό σχετικά με την καταστροφική δύναμη της θάλασσας. Στο κουτί, μια βάρκα που θρυμματίζεται στην άμμο μίας παραλίας και κάτω από έναν ουρανό καταιγίδας που προτείνει προσεκτικά δείχνει τα αποτελέσματα της καταιγίδας στο έργο του ανθρώπου. Αξίζουν τις αντανακλάσεις του φωτός στην άμμο και τους πρασινωπούς τόνους της θάλασσας. Μερικά από τα έργα του είναι μια γωνιά της φυσικής, Trouville Beach, ακατέργαστης θάλασσας, επιλόγος,Cadaques) ή πυρκαγιά στην ανοικτή θάλασσα.







































































Pin
Send
Share
Send
Send