Ρεαλιστής καλλιτέχνης

Frank Horvat, 1928 ~ Πρωτοπόρος της ψηφιακής φωτογραφίας

Pin
Send
Share
Send
Send




"Σε σχεδόν 70 χρόνια φωτογραφίας, είχα το χρόνο να φωτογραφήσω πολλά διαφορετικά θέματα, με τουλάχιστον δώδεκα διαφορετικές τεχνικές. Αλλά αυτό είναι σχεδόν δίπλα στο σημείο. Το θέμα είναι ότι είχα το χρόνο να παίξω πολλά διαφορετικά παιχνίδια"- Frank Horvat
Το 2008, ο Frank Horvat λαμβάνει το βραβείο La Fondazione del Centenario στο Λουγκάνο (Ελβετία), για τη συμβολή του στον ευρωπαϊκό πολιτισμό.










Ο φωτογράφος της μόδας Frank Horvat γεννήθηκε στην Abbazia της Ιταλίας, τώρα Opatija της Κροατίας, που ζει και εργάζεται στη Γαλλία. Είναι γνωστός για τη φωτογραφία της μόδας που κυκλοφόρησε από τα μέσα της δεκαετίας του '50 έως το τέλος της δεκαετίας του '80, αλλά το φωτογραφικό του έργο περιλαμβάνει φωτορεπορτάζ, πορτραίτα, τοπίο, φύση και γλυπτική. Το 1988, παρήγαγε ένα σημαντικό βιβλίο συνεντεύξεων με συναδέλφους φωτογράφους (όπως ο Don McCullin, ο Robert Doisneau, η Sarah Moon, ο Helmut Newton, ο Marc Riboud). Στις αρχές της δεκαετίας του '90, ήταν ένας από τους πρώτους που πειράζει με το Photoshop. Το 1998, αντικατέστησε τον επαγγελματικό του εξοπλισμό με μια συμπαγή κάμερα, την οποία μεταφέρει πάντα στην τσέπη του, για να πυροβολήσει οτιδήποτε, σε οποιαδήποτε στιγμή που του φαίνεται κάπως ενδιαφέρον. Το 2011, έβαλε on-line την πρώτη του εφαρμογή iPad. Ο Horvat έζησε σε πολλές χώρες - Ελβετία, Ιταλία, Πακιστάν, Ινδία, Αγγλία, ΗΠΑ. Το 1955 εγκαταστάθηκε στη Γαλλία, συνεχίζοντας να μετακινεί στην Ευρώπη, να εργάζεται συχνά στη Νέα Υόρκη.




Η δεκαετία του '50
Ο Horvat αναγνωρίζει ότι έχει επηρεαστεί έντονα από τον Henri Cartier-Bresson. Μετά από να τον συναντήσει το 1950, ακολουθεί τις συμβουλές του, αντικαθιστώντας τον Rollei με μια φωτογραφική μηχανή Leica και ξεκινώντας ένα ταξίδι δύο ετών στην Ασία, ως ερασιτέχνης φωτορεπόρτερ. Οι φωτογραφίες του από αυτό το ταξίδι έχουν εκδοθεί από τη ζωή, το ρεαλιστή, τον αγώνα, την εικόνα, την ταινία Die Woche και την αναθεώρηση, και ένας από αυτούς περιλαμβάνεται στη διάσημη οικογένεια του ανθρώπου, στο MOMA της Νέας Υόρκης.
Όπως και πολλοί φωτογράφοι της γενιάς του, ο Horvat αντιλαμβάνεται ότι μια φωτογραφική μηχανή 35 mm επιτρέπει μια πιο έγκαιρη εκτέλεση και ότι με τη χρήση φακών διαφορετικού εστιακού μήκους μπορεί να διερευνήσει πτυχές της πραγματικότητας που διαφορετικά μπορεί να μην τραβήξουν το βλέμμα του. Το 1955, για παράδειγμα, αφού μετακόμισε από το Λονδίνο στο Παρίσι, διαπιστώνει ότι η διάθεση των δρόμων και των κατοίκων του δεν έχει πολλά κοινά με το κάπως ρομαντικό όραμα των λεγόμενων ανθρωπιστών φωτογράφων, ενώ ένα χέρι 35 χιλιοστών αντανακλαστικό, με φακό 400 mm, την προσοχή του που συνδέεται με μία ή δύο πτυχές που θα είναι αδύνατη με μια άλλη κάμερα. Το ελβετικό περιοδικό Camera αφιερώνει ένα πλήρες θέμα στο δοκίμιό του.
Το 1957, ο Horvat μετακινείται σε διαφορετικό κλάδο της φωτογραφίας, πυροβολώντας μόδα για το Jardin des Modes. Αλλά κρατάει κάμερες 35 mm και διαθέσιμο φως - το οποίο προηγουμένως είχε σπάνια χρησιμοποιηθεί για τη μόδα. Η καινοτομία είναι ευπρόσδεκτη από τους έτοιμους σχεδιαστές, επειδή παρουσιάζει τις δημιουργίες τους στο πλαίσιο της καθημερινής ζωής για την οποία εννοούνται. Στα επόμενα χρόνια, ανατέθηκε να κάνει παρόμοια δουλειά για την Elle στο Παρίσι, τη Vogue στο Λονδίνο, το Harz's Bazaar στη Νέα Υόρκη και άλλοι ακολουθούν το προβάδισμα του.

Η δεκαετία του '60 και '70
Μεταξύ 1962-1963, ο Horvat επανέρχεται στο φωτορεπορτάζ, με ταξίδι σε όλο τον κόσμο για το γερμανικό περιοδικό Revue. Στη συνέχεια πειραματίζεται με κινηματογράφο και βίντεο. Το 1976, αποφασίζει να «γίνει ο ίδιος πελάτης του», δημιουργώντας τρία προσωπικά έργα: Πορτρέτα των Δέντρων (1976-82), Πολύ Παρόμοιες (1982-86) και Νέα Υόρκη (1982-87) το "τρίπτυχο" του, παρόλο που οι τρεις είναι τόσο διαφορετικές. Οι τρεις είναι έγχρωμες.
Στη δεκαετία του '80, Ο Horvat υποφέρει από ασθένεια των ματιών και για κάποιο διάστημα πρέπει να αντικαταστήσει τα μάτια του με τα αυτιά του. Ξεκινά ένα νέο έργο: μια σειρά συνεντεύξεων με συναδέλφους φωτογράφους, όπως ο Edouard Boubat, ο Robert Doisneau, ο Mario Giacomelli, ο Josef Koudelka, ο Don McCullin, η Sarah Moon, ο Helmut Newton, ο Marc Riboud, ο Jean-Loup Sieff και ο Joel-Peter Witkin. Δημοσιεύονται στη Γαλλία, με τον τίτλο Entre Vues.

Στη δεκαετία του '90, παίρνει ένα ακόμα πιο ριζοσπαστικό βήμα, υιοθετώντας τεχνολογία υπολογιστών. Πρώτα με την Γιάο τη γάτα (1993), στη συνέχεια με Bestiary (1994) και μεταμορφώσεις του Οβιδίου (1995), παραβιάζει την κυριαρχία-bressonian κυριαρχία του "αποφασιστική στιγμή', συνδυάζοντας μέρη εικόνων που έχουν τραβηχτεί σε διαφορετικές χρονικές στιγμές και σε διαφορετικά μέρη. Η καινοτομία δεν είναι τόσο η φωτομοντάζ, όσο και η ασάφεια που δημιουργείται από την σχεδόν απρόσκοπτη συνάθροιση, ακόμα κι αν ο Χόρβατ παραδέχεται ότι αυτές οι συνθέσεις θα έπρεπε ενδεχομένως να καλούνται με κάποιο άλλο όνομα από το "φωτογραφία"Εν μέρει για αυτόν τον λόγο, διακόπτει αυτά τα πειράματα και επαναλαμβάνει μόνο 14 χρόνια αργότερα, με μια πιο λεπτή προσέγγιση, σε ένα ταξίδι στην Carrara.
Συνδέει την παραδοσιακή φωτογραφία - πρώτα σε αναλογικό, στη συνέχεια σε ψηφιακά μέσα - με ψηφιακή μετάδοση όπως στα Figures Romanesπου δημοσιεύθηκε το 2000, με κείμενο του Michel Pastoureau) είναι το αποτέλεσμα μιας διετούς εξερεύνησης της ρωμανικής γλυπτικής, μιας τέχνης που άνθισε μεταξύ 1100 και 1200 μ.Χ.


Η τρίτη χιλιετία
Τα επόμενα τρία έργα του είναι πιθανώς τα πιο προσωπικά του. 1999 είναι το φωτο-ημερολόγιο του τελευταίου έτους της χιλιετίας, πυροβόλησε με μια μικροσκοπική αναλογική κάμερα σχεδιασμένη για ερασιτέχνες. Όπως η Entre Vues, La Véronique αρχίζει με τη φυσική του κατάσταση. Παίρνει φωτογραφία με την πρώτη ψηφιακή φωτογραφική μηχανή της Nikon, σε απόσταση 30 μέτρων, είτε στο σπίτι της στην Προβηγκία είτε στο άμεσο περιβάλλον της. Μάτι στις άκρες των δακτύλων, που ξεκίνησε το 2006 και βρίσκεται ακόμη σε εξέλιξη, φωτογραφίζεται με μια ψηφιακή φωτογραφική μηχανή μικρού μεγέθους.
Και στα τρία, ο Horvat εξερευνά τα θαύματα της καθημερινής ζωής, σε αντίθεση με την ευρέως διαδεδομένη τάση της φωτογράφησης ό, τι φαίνεται εξαιρετικό ή ακραίο. Αλλά αυτό που θέλει να επισημάνει είναι ότι αυτές οι φωτογραφίες, που μοιάζουν σαν ειλικρινείς λήψεις και γίνονται με μια φωτογραφική μηχανή που οποιοσδήποτε ερασιτέχνης μπορεί να κατέχει, αντιπροσωπεύουν κάτι σαν το άθροισμα των οπτικών και συναισθηματικών εμπειριών της ζωής του, μειωμένες στον πυρήνα τους από μια ανελέητη εξάλειψη - κατά τη στιγμή της λήψεως, κατά τη διάρκεια της επεξεργασίας ή κατά τη διαδικασία της μεταπαραγωγής - του τι θεωρεί περιττό ή αποσπά την προσοχή.
Η τελευταία του επιχείρηση είναι μια εφαρμογή iPad που ονομάζεται Horvatland: ένα ταξίδι μέσα από ένα μυαλό, που περιέχει περισσότερες από 2000 φωτογραφίες που παράγονται κατά τη διάρκεια 65 ετών, 200.000 λέξεις κειμένου και 20 ώρες σχολίων.


























Frank Horvat (Abbazia, 28 Απριλίου 1928) è un fotografo italiano. Vive στη Γαλλία.
Η οποία δημοσιεύεται στη μετάφραση του ψηφίσματος από το έτος 50 μέχρι το τέλος της δεκαετίας του 1980. Οι εικόνες αυτές περιλαμβάνουν φωτογραφικό υλικό, φωτογραφίες, φωτογραφίες, φύση και γλυπτική. Το 1988 πραγματοποιήθηκε η συνάντηση των συνιδιοκτητών με τους σημαντικότερους δημοσιογράφους, όπως ο Don McCullin, ο Robert Doisneau, η Sarah Moon, ο Helmut Newton, ο Marc Riboud. Το All'inizio degli anni '90 είναι ένα από τα πιο δημοφιλή στιγμιότυπα του Photoshop. Το DAL 2006, σερβίρει μια φωτογραφική μηχανή μικρού μήκους, η οποία διαθέτει μια φωτογραφική μηχανή, μια quelsiasi momento, qualsiasi soggetto che gli sembri interessante. Δεν έχει δημοσιευθεί ακόμα.
Η Νάτο της Ελβετίας της Κεντρικής Ευρώπης (το κατώφλι του Karl ήταν μια ιατρική ασθένεια, η μόδα της Adele una psichiatra di Vienna), Horvat ha vissuto στην Svizzera, στην Ιταλία, το Πακιστάν, στην Ινδία, στην Inghilterra e negli Stati Uniti. Το Dal 1955 ζωντανεύει στη Γαλλία
Gli anni '50
Η φωτογραφική μηχανή του Frank Horvat υποβλήθηκε στην Henri Cartier-Bresson. Το Dopo averlo incontrato nel 1950, το οποίο συνάπτεται με την υπογραφή της σύμβασης της Ρώμης με την Leica και αποτελεί μέρος της ζωής της χώρας στην Ασία, έρχεται ελεύθερος επαγγελματίας. Το φωτογραφικό υλικό της ζωγραφικής του κρατικού σπονδυλικού λαδιού δημοσιεύεται στη ζωή, τα ρεαλιστικά, τον αγώνα, την ταχυδρομική εικόνα, την ταινία Die Woche e Revue. Η οικογένεια των ανθρώπων της MOMA της Νέας Υόρκης. Ελάτε να μοιραστείτε τις φωτογραφίες σας με τη φωτογραφία σας, οπότε μπορείτε να δείτε τα 35 χιλιοστά του μεγέθους της φωτογραφίας σας και να τα διανείμετε σε διάφορες εκδηλώσεις και να διασκεδάσετε με την αγαπημένη σας παρέα. Το 1955, σύμφωνα με το πρότυπο, το Dopo Essentie μεταφέρθηκε στο Λονδίνο και στην Παρίσι, που έβλεπε την ατμόσφαιρα της ατμόσφαιρας και την ατμόσφαιρα της ζωής της, η οποία έφερε στο προσκήνιο τον ρομαντισμό της ζωής της στον κόσμο "fotografi humanisti"Το Questo gli died από την ιδέα της εξυπηρέτησης του teleobietativo, το οποίο περιγράφει τις ερωτήσεις και τα προβλήματα που μπορεί να προκύψουν από τη χρήση του κανονικού.
Το 1957, η φωτορεαλιστική μηχανή απεικονίζει μια διασταυρούμενη εικόνα.
Το 1957, ο Χόρβατ σπούδασε στο παρελθόν μια άλλη φωτογραφία της τέχνης, την παραγωγή των φωτογραφιών της Μονάδας Ζωής. Ένα κομμάτι πρόστιμο και εξυπηρετούν ένα Leica, apparecchio raramente utilizzato per la moda. Η καινοτομία είναι απαλλαγμένη από τα έτοιμα ενδύματα, η οποία επιτρέπει την παρουσίαση της δημιουργίας σε ένα αμφιλεγόμενο κομμάτι, το οποίο είναι ιδανικό για κάθε άνθρωπο. Το Negli anni seguenti, το Horvat ρίχνει το incarichi simili da Elle ένα Parigi, το Vogue a Londra, το Harper's Bazaar και τη Νέα Υόρκη και το άλλο από όλα.
Gli anni '60 e '70
Tra il 1962-1963, Horvat torna al fotogiornalismo, με ένα δικτυωμένο δικηγορικό μονοπώλιο ανά αναθεωρημένο tedesca Revue. Σε αυτό το σινεμά υπάρχει θέα προς τον κινηματογράφο και το βίντεο. Από το 1976,cliente di sé stesso"produendo tre lavori personali: Πορτραίτα δένδρων (1976-82), Πολύ παρόμοια (1982-86) e Νέα Υόρκη πάνω και κάτω (1982-87), che chiama «Il suo trittico», Το queue quest εντυπωσιάζει με το διαφορετικό tra loro. Ένας τραγουδιστής.
Negli anni '80, Ο Χόρβατς δεν μπορεί να διασκεδάσει και να αποφύγει την κατάρρευση του παιχνιδιού. Ο Edouard Boubat, ο Robert Doisneau, ο Mario Giacomelli, ο Josef Koudelka, ο Don McCullin, ο Sarah Moon, ο Helmut Newton, ο Marc Riboud, ο Jean-Loup Sieff και ο Joel-Peter Witkin, έρχονται από ένα νέο παράθυρο: . Το βιβλίο του βιβλίου δημοσιεύεται στη Γαλλία με τίτλο Entre Vues.
Negli anni '90, Ο Horvat αποφάσισε να καταγράψει μια άλλη τρομοκρατική ενέργεια, την τεχνολογία πληροφορικής. Ανά cominciare, με Yao τη γάτα (1993), poi con Bestiary (1994) και Μεταμορφώσεις του Οβιδίου (1995), στο πλαίσιο της συμφωνίας για τη μεταρρύθμιση της "momento decisivo", είναι συνδυασμός (o frammenti di imagini) πραγματοποιούν ένα στιγμιότυπο σε luoghi diversi. Η νέα γενιά δεν είναι διαθέσιμη - già praticato nell'Ottocento - το quanto l'ambiguità creata da queste composizioni qu quasi non rivelano l'artificio, αν και ο Horvat riconosce che potrebbero essere θεωρείται ο εχθρός όλος ο κόσμος. Σε ένα κομμάτι ανά ώρα, δεν υπάρχει πρόβλεψη στην ερώτηση, η οποία θα πραγματοποιηθεί μόνος 14 μήνες πριν από το ταξίδι στην Carrara.
Η συμπληρωματική φωτογραφία του εμπορίου - η πρώτη αναλογική, η ψηφιακή πληροφορία - η μετάδοση της πληροφορικής της σαφούς εικόνας των σουηδικών αριθμών Figures Ρωμαίοι (pubblicato nel 2000, με τη συμμετοχή του Michel Pastoureau). Ερωτήσεις σχετικά με την ακρίβεια και την ιστορία της 2ης ετήσιας ιστορίας στη Γαλλία (XI και XII secolo).

Il Terzo Millennio
Θα ήθελα να διασκεδάσω με επιτυχία τον Frank Horvat sono forse il suo lavoro più personalale. 1999 è un foto-diario dell'ultimo anno del millennio, το οποίο περιέχει ένα πακτωμένο apparecchio analogico destinato ai dilettanti.
Σε Seguito, con La Véronique (2002-2003), Το Horvat integra nel suo lavoro gli επιδράσει σε ένα πρόβλημα καρδιάς του cui soffre στην quegli anni, περιορίζοντας μια φωτογραφία, με την πρώτη ψηφιακή φωτογραφική μηχανή Nikon, σε ένα raggio di 30 μέτρα nella sua casa στην Provenza o nelle άμεση vicinanze.
Μάτι στις άκρες των δακτύλων è un progetto che inizia nel 2006 e che è ancora in fase di realizzazione. Η φωτογραφική μηχανή περιέχει μια ψηφιακή φωτογραφική μηχανή, η οποία μπορεί να χρησιμοποιηθεί και σε ψηφιακές φωτογραφικές μηχανές.
Νέοι τρόποι, Horvat esplora και piccoli miracoli della vita quotidiana, ο οποίος ελέγχει την τάση της φωτογραφίας της φωτογραφίας, με σκοπό να μετρήσει σε περισσότερες από αυτές τις μεγάλες εκδηλώσεις. Ο κύριος λόγος για το οποίο είναι το παρελθόν και το ερώτημα που πρέπει να ξέρετε είναι ότι,ειλικρινείς βλαστοί"Εδώ θα πρέπει να γνωρίζετε ότι οι άνθρωποι που ζουν με την οικογένειά τους δεν μπορούν να βρουν κάτι που να τους ενδιαφέρει ή να τους παραπέμπει σε εμάς ή να τους μοιραζόμαστε με τους εαυτούς τους, ritocca - giudica superfluo o distraente.
Οι πρόσφατες εμφανίσεις της εφαρμογής σε iPad, intitulata Horvatland, "un viaggio attraverso un mente"η φωτογραφία δεν έχει δημοσιευθεί ακόμη στην αγγλική γλώσσα.
Nel 2008, ο Φρανκ Χόρβατς ορυκτός του Προεδρείου της Κεντροδεξιάς του Λουγκάνο (Svizzera) κατά τη συνεισφορά της Ευρωπαϊκής Ένωσης.

Pin
Send
Share
Send
Send