Ρεαλιστής καλλιτέχνης

Μιχαήλ Άγγελος

Pin
Send
Share
Send
Send



Η Πιέτα είναι έργο γλυπτικής της Αναγέννησης από τον Michelangelo Buonarroti🎨, που στεγάζεται στη Βασιλική του Αγίου Πέτρου, στην πόλη του Βατικανού. Είναι το πρώτο από πολλά έργα του ίδιου θέματος από τον καλλιτέχνη. Το άγαλμα ανατέθηκε στον γάλλο Καρδινάλιο Jean de Bilhères, ο οποίος ήταν εκπρόσωπος στη Ρώμη. Το γλυπτό, στο μαρμάρινο Κάραρα, κατασκευάστηκε για το μνημείο κηδείας του καρδινάλου , αλλά μετακινήθηκε στην σημερινή του θέση, το πρώτο παρεκκλήσι στα δεξιά καθώς εισέρχεται στη βασιλική, τον 18ο αιώνα. Είναι το μοναδικό κομμάτι που υπέγραψε ποτέ ο Μιχαήλ Άγγελος.
Αυτό το διάσημο έργο τέχνης απεικονίζει το σώμα του Ιησού στην αγκαλιά της μητέρας του Μαρίας μετά τη Σταύρωση. Το θέμα είναι της Βόρειας προέλευσης. Η ερμηνεία του Μιχαήλ Άγγελο της Pietà είναι πρωτοφανής στην ιταλική γλυπτική. Είναι ένα σημαντικό έργο καθώς εξισορροπεί τα αναγεννησιακά ιδεώδη της κλασικής ομορφιάς με τον φυσιολατρισμό.
  • Περιγραφή
Η δομή είναι πυραμιδική και η κορυφή συμπίπτει με το κεφάλι της Μαρίας. Το άγαλμα διευρύνεται προοδευτικά κάτω από το εξωφύλλιο της φόρεμα της Μαρίας, στη βάση, το βράχο του Γολγοθά. Οι αριθμοί είναι αρκετά δυσανάλογοι, λόγω της δυσκολίας απεικόνισης ενός πλήρως αναπτυσσόμενου άνδρα γεμάτου πλήρους μήκους στην αγκαλιά μιας γυναίκας. Μεγάλο μέρος του σώματος της Μαρίας είναι κρυμμένο από το μνημειώδες κουρτίνα της και η σχέση των μορφών φαίνεται φυσική. Η ερμηνεία του Μιχαήλ Άγγελο της Pietà ήταν πολύ διαφορετική από εκείνη που δημιουργήθηκε προηγουμένως από άλλους καλλιτέχνες, καθώς σμιλεύτηκε μια νεαρή και όμορφη Μαρία παρά μια ηλικιωμένη γυναίκα ηλικίας περίπου 50 ετών. Τα σημάδια της Σταύρωσης περιορίζονται σε πολύ μικρά σημάδια καρφιών και μια ένδειξη της πληγής στην πλευρά του Ιησού. Το πρόσωπο του Χριστού δεν αποκαλύπτει σημάδια του Πάθους. Ο Μιχαήλ Άγγελος δεν θέλησε την εκδοχή του Πιετά να αναπαριστά τον θάνατο, αλλά να δείξει το "το θρησκευτικό όραμα της εγκατάλειψης και το γαλήνιο πρόσωπο του Υιού", δηλαδή την αναπαράσταση της κοινωνίας μεταξύ ανθρώπου και Θεού με τον αγιασμό μέσω του Χριστού.
  • Νεανική Μαρία
Η Μαντόνα εκπροσωπείται ως πολύ νεαρή για τη μητέρα ενός περίπου 33χρονου γιου, κάτι που δεν είναι ασυνήθιστο στις απεικονίσεις της την εποχή του Πάθους του Χριστού. Διάφορες εξηγήσεις έχουν προταθεί γι 'αυτό. Το ένα είναι ότι η νεολαία της συμβολίζει την άφθαρτη καθαρότητα της, όπως είπε ο ίδιος ο Μιχαήλ Άγγελος στον βιογράφο του και τον γλύπτη του Ascanio Condivi.
Δεν γνωρίζετε ότι οι αγένες γυναίκες μένουν φρέσκα πολύ περισσότερο από ό, τι δεν είναι άγριες; Πόσο περισσότερο στην περίπτωση της Παναγίας, που δεν είχε βιώσει ποτέ την ελάχιστη επιθυμία που θα μπορούσε να αλλάξει το σώμα της;
Μια άλλη εξήγηση δείχνει ότι η μεταχείριση του Μιχαήλ Αγγέλου επηρεάστηκε από το πάθος του για την Divina Commedia του Dante: τόσο εξοικειωμένος με το έργο που όταν πήγε στη Μπολόνια πλήρωσε για φιλοξενία, απαγγέλλοντας στίχους από αυτό. Στο Paradiso (cantica 33 του ποιήματος), Ο Άγιος Μπέρναρντ, σε μια προσευχή για τη Θεοτόκο, λέει "Βέργερο μαντέ, figlia del tuo figlio" (Παρθένο μητέρα, κόρη του γιου σας). Αυτό λέγεται επειδή, δεδομένου ότι ο Χριστός είναι μία από τις τρεις μορφές της Τριάδας, η Μαρία θα είναι η κόρη του, αλλά και αυτή που τον έφερε.
  • Ιστορικό μετά την ολοκλήρωση
Η γλυπτική του έργου πήρε λιγότερο από δύο χρόνια. Μετά την ολοκλήρωση, το πρώτο σπίτι της Pietà ήταν το παρεκκλήσι της Santa Petronilla, ένα ρωμαϊκό μαυσωλείο κοντά στο νότιο transept του Αγίου Πέτρου, το οποίο ο καρδινάλιος επέλεξε ως ταφικό παρεκκλήσι του. Το παρεκκλήσι κατεδαφίστηκε αργότερα από τον Bramante κατά την ανακατασκευή της βασιλικής. Σύμφωνα με τον Giorgio Vasari🎨, λίγο μετά την εγκατάσταση του Αποκαθήλωση, Ο Michelangelo είχε ακούσει (ή ζήτησε από τους επισκέπτες για το γλύπτη) κάποιος παρατήρησε ότι ήταν έργο άλλου γλύπτη, Cristoforo Solari, οπότε ο Μιχαήλ Άγγελος υπέγραψε το γλυπτό. Ο Μιχαήλ Άγγελος σκαλισμένος:
ΜΙΧΑΗΛΑ [Ν] ΓΕΛΟΣ ΜΠΟΝΑΡΟΤΟΣ ΦΛΩΡΕΝΤΙΝ [ΗΠΑ] FACIEBA [Τ] (Ο Michelangelo Buonarroti, φλωρεντίνος, το έκανε αυτό)
πάνω στο φύλλο που τρέχει πάνω από το στήθος της Μαρίας. Η υπογραφή αυτή μοιάζει με αυτή που χρησιμοποιούν οι αρχαίοι Έλληνες καλλιτέχνες, οι Απόλλες και ο Πολύκλειτος. Ήταν η μόνη δουλειά που υπέγραψε ποτέ. Ο Βάσαρι αναφέρει επίσης το ανέκδοτο ότι ο Μιχαήλ Άγγελος αργότερα εξέφρασε τη λύπη του για την εκρηκτική του υπερηφάνεια και ορκίστηκε ποτέ να υπογράψει άλλο έργο των χεριών του. Το 1964 η Πιέτα δανείστηκε από το Βατικανό στην Έκθεση 1964-65 της Νέας Υόρκης για να εγκατασταθεί στο περίπτερο του Βατικανού . Ο Francis Cardinal Spellman, ο οποίος ζήτησε το άγαλμα από τον Πάπα Ιωάννη ΧΧΙΙΙ, όρισε τον Edward M. Kinney, διευθυντή αγορών και ναυτιλίας της Καθολικής Υπηρεσίας Ανακούφισης - USCC, για να διευθύνει τις ομάδες των Βατικανών. Οι άνθρωποι βρισκόταν στη γραμμή για ώρες για να πάρουν μια γεύση από μια ταινία μεταφοράς που κινείται πέρα ​​από το γλυπτό. Επιστράφηκε στο Βατικανό μετά την έκθεση.
  • Βλάβη
Μετά τη σκάλισή του, η Πιέτα υπέστη πολλές ζημιές. Τέσσερα δάχτυλα στο αριστερό χέρι της Μαρίας, σπασμένα κατά τη διάρκεια μιας κίνησης, αποκαταστάθηκαν το 1736 από τον Giuseppe Lirioni και οι μελετητές χωρίζονται για το αν ο αναστηλωτής πήρε ελευθερίες για να κάνει τη χειρονομία πιο "ρητορικός«Η σημαντικότερη ζημία συνέβη στις 21 Μαΐου 1972, (Πεντηκοστή Κυριακή) όταν ένας γεωλόγος διανοητικά διαταραγμένος, ο Αυστραλός Λάζελο Τόθ, που γεννήθηκε στην Ουγγαρία, μπήκε στο παρεκκλήσι και επιτέθηκε στο γλυπτό με σφυρί γεωλόγου, ενώ φώναζε "Είμαι ο Ιησούς Χριστός. Έχω αναστηθεί από τους νεκρούς!"Με δεκαπέντε χτυπήματα έβγαλε το χέρι της Μαίρης στον αγκώνα, χτύπησε ένα κομμάτι της μύτης της και τσακίωσε ένα από τα βλέφαρά της. Οι θεατές πήραν πολλά από τα κομμάτια του μαρμάρου που πέταξαν μακριά, αργότερα, κάποια κομμάτια επιστράφηκαν, αλλά πολλοί δεν ήταν , συμπεριλαμβανομένης της μύτης της Μαρίας, η οποία αναγκάστηκε να ανακατασκευαστεί από ένα μπλοκ που κόπηκε από την πλάτη της. Μετά την επίθεση το έργο αποκαταστάθηκε επισταμένως και επέστρεψε στη θέση του στο St. Peter's, ακριβώς στα δεξιά της εισόδου, και το βωμό του Αγίου Σεμπαστιάν και προστατεύεται τώρα από αλεξίσφαιρο πάνελ από ακρυλικό γυαλί. | © Wikipedia

La Pietà vaticana è una scultura στο marmo realizzata da Michelangelo Buonarroti e conservata nella βασιλική του San Pietro στο Vaticano.Databile tra il 1497-1499, la Pietà è θεωρείται ότι το πρωτότυπο καλοκαίρι dell'artista, allora poco più che ventenne, ανήκει σε delle maggiori opere d ' arte che l'Occidente abbia mai prodotto · è inoltre l'unica che riporta, σούλα fascia a tracolla che regge il manto della Vergine, η εταιρεία dell'autore
(MICHEL.A [N] GELVS BONAROTVS FLORENT [INVS] FACIEBAT, "Lo fece il fiorentino Michelangelo Buonarroti").
Το Durante il primo soggiorno romano di Michelangelo, το 1496-1501, η οποία συνάδει με τη συνεργασία του κοινού και της συνεργασίας με τον Jacopo Galli, η οποία αποτελεί εγγύηση σε διάφορες επιτροπές που συνδέονται με μια ομάδα καρδιναλίων. κατά τη διάρκεια της μαρμαρίνιας κατά τη διάρκεια της Γαλλικής εκστρατείας, Jean de Bilhères, πρεσβευτής του Carlo VIII Presso Papa Alessandro VI, που προορίζεται για την καπέλα της Santa Petronilla. Το 1497 ο Michelangelo ορύζαν ένα τετράγωνο της δεκαετίας του '90, όπου οι επιβάτες έφταναν πρόωρα κατά τη διάρκεια των ερευνών τους. Στη γκράππα ένα κάναλο που αποτελείται από ένα σπήλαιο της Carrara, το οποίο διαθέτει ένα μεγάλο κομμάτι της καλής ποιότητας και της κατάλληλης διάστασης. Το συμβόλαιο της εταιρίας ξεκίνησε μεμονωμένα τον 27ο αιώνα 1498, με την παρουσίαση της Γαλλίας, με το ρυθμό της προληπτικής αυτής προσπάθειας. Λόγος για να υπογραμμίσουμε ότι ο Μιχαήλ Άγγελος σε ένα σόλο σε ένα δευτερόλεπτο, που έστειλε λόγω των δολοφόνων στο statua ma attribuirla allo scultore lombardo Cristoforo Solari.Cinquant'anni dopo Vasari ancora celebrava l'opera, scrivendo:
«[Riguardo alla Pietà] μη συνταξιοδοτικά ταμεία, μη κερδοσκοπικά ιδρύματα, μη κερδοσκοπικά ιδρύματα, μη κερδοσκοπικά ιδρύματα, πανεπιστήμια και στελέχη επιχειρήσεων, quella tutto il valore et il potere dell'arte ».
Το Poco prima del 1517 λειτουργεί με τη βασιλική του Αγίου Πέτρου στο Βατικανό και το διάβολο του ναού του 1540, το οποίο βρίσκεται στο κέντρο της βασιλικής της Βασιλικής, το Σουλτάν Σίμον και Γκιουά nel 1626 nel nuovo coro. Το 1749, το 1736, δεν είχε υποβιβαστεί από την εποχή της αναγέννησης του 1964, όταν η Πέτα κατέληξε στο Santa Sede alla 1964-1965. Η έκθεση του κόσμου της Νέας Υόρκης (Esposizione universale της Νέας Υόρκης 1964-1965) ανά εγκατάσταση εγκατάστασης του σταθμού Città del Vaticano. Ο αριθμός των ατόμων που μεταφέρονται ανά ώρα ανά ώρα και ανά άτομο δεν μεταφέρεται στον μεταφορέα σε μετακομίσεις. La statua tornò στο Vaticano dopo l'Esposizione.
  • Descrizione e stile
Το περιεχόμενο της σελίδας αυτής είναι το ακόλουθο:
«Una Pietà di marmo, η πρώτη είναι η Vergine Maria με ένα Cristo morto nudo στο braccio».
I grouppi scultorei della Pietà, πρίν από το Μιχαήλ Άγγελο, υποστηρίχθηκε από το δικαστήριο ότι διέταξε τη διάσκεψη στην περιοχή nordica (col nome di Vesperbild), το κορίτσι της συλλογικής πανεπιστημιακής εκκλησίας της Βενετίνης, το οποίο, στην Ιταλία, παίζει σημαντικό ρόλο στην πατρίδα του:ειδικά"η συνεργασία, η οποία έχει ως στόχο την εξομάλυνση του ανταγωνισμού. Η Λογοτεχνία της Πέλλας είναι παραδοσιακά σε ένα σχήμα πλαστικού, με την αντίθετη κατεύθυνση που υπάρχει στην κατεύθυνση της Μαρίας και της Ιρλανδίας στην οριζόντια θέση του Gesù: ιστορία οργανισμός για την αντιμετώπιση της γρίπης των πτηνών, έρχεται και συνειδητοποιεί ότι η Pietà di Pietro Perugino (1483-1493 circa). Ο Μικελάνγκελο ανέλαβε την ιδέα της ιδεολογικής οργάνωσης της Κριστοβόης, η οποία αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα στοιχεία της Μαρίας με τη στενότητα της φύσης, που χαρακτηρίζεται από την ακαμψία της προηγούμενης έκθεσης και τη σύνθετη σύνθεση του συναισθήματος. το οποίο προέρχεται από μια πρωτότυπη συνθετική πυραμίδα, η οποία συνδυάζει την παλαίωση με τη μαία, η οποία παράγεται από την παρθένο ελαιόλαδο, παράγεται από φθορές. Για το σκοπό αυτό πρέπει να υποβληθείτε σε μια δοκιμαστική εκστρατεία, να ζητήσετε από τον ιατρό σας να αποστείλει ένα δελτίο για την επίλυση του προβλήματος και να διαλέξετε το φάρμακο που είναι απαραίτητο για τη θεραπεία της νόσου. ad arte (μια διαφοροποίηση της άλλης οργάνωσης της ζωής στην εποχή της σούπερ μάρκετ), η οποία συνάδει με την απόφαση του Δικαστηρίου της Ιταλικής Κυβερνήσεως Calvario.Il, η οποία συνάδει με την απόφαση του Δικαστηρίου της Ιταλικής Κυβερνήσεως, η οποία, σύμφωνα με τη νομολογία του Δικαστηρίου των Ευρωπαϊκών Κοινοτήτων, το κόστος της μεταρρύθμισης του προγράμματος για τη Μαρία υπογραμμίζει ότι το άγαλμα είναι το μοναδικό όργανο της φυσικής οργάνωσης που χαρακτηρίζει τον βιρτουόζιο του σκηνικού, το οποίο είναι ένα από τα πιο δημοφιλή και τυπικά χαρακτηριστικά του Rinascimento, είναι ένα σημείωμα για την ψυχολογία και το ηθικό . | © Wikipedia

Pin
Send
Share
Send
Send