Κίνημα τέχνης μετά τον ιμπρεσιονισμό

Henri de Toulouse-Lautrec | Μετεμπεικονιστικός ζωγράφος

Pin
Send
Share
Send
Send



Henri de Toulouse-Lautrec, στο σύνολό της Henri-Marie-Raymonde de Toulouse-Lautrec-Monfa (γεννήθηκε στις 24 Νοεμβρίου 1864, Albi, Γαλλία-πέθανε στις 9 Σεπτεμβρίου 1901, Malromé), Γάλλος καλλιτέχνης που παρακολούθησε και τεκμηριώθηκε με μεγάλη ψυχολογική αντίληψη τις προσωπικότητες και τις πτυχές της παρισινής νυχτερινής ζωής και του γαλλικού κόσμου ψυχαγωγίας στη δεκαετία του 1890.
Η χρήση της ελεύθερης ροής, εκφραστικής γραμμής, που συχνά γίνεται καθαρή αραβική, οδήγησε σε εξαιρετικά ρυθμικές συνθέσεις (π.χ. στο Circus Fernando: The Ringmaster, 1888). Η εξαιρετική απλοποίηση του περιγράμματος και της κίνησης και η χρήση μεγάλων χρωμάτων καθιστούν τις αφίσες του μερικά από τα πιο ισχυρά έργα του.
  • Παιδική ηλικία και εκπαίδευση
Η οικογένεια του Toulouse-Lautrec ήταν πλούσια και είχε μια γενεαλογία που επεκτάθηκε χωρίς διακοπή πίσω στην εποχή του Καρλομάγνου. Μεγάλωσε μέσα στην τυπική αριστοκρατική αγάπη της οικογένειας για τον αθλητισμό και την τέχνη. Το μεγαλύτερο μέρος του χρόνου του αγόρι πέρασε στο Château du Bosc, ένα από τα οικογενειακά κτήματα που βρίσκονται κοντά στο Albi. Ο παππούς του Henri, ο πατέρας και ο θείος του ήταν όλοι ταλαντούχοι συντάκτες και έτσι δεν ήταν παράξενο που ο Henri άρχισε να σκιαγραφεί σε ηλικία 10 ετών.
Το ενδιαφέρον του για την τέχνη αυξήθηκε ως αποτέλεσμα της ανικανότητας του το 1878 από ένα ατύχημα στο οποίο έσπασε τον αριστερό μηρό του. Ο δεξιός μηρός του έσπασε λίγο περισσότερο από ένα χρόνο αργότερα σε ένα δεύτερο ατύχημα. Αυτά τα ατυχήματα, που απαιτούν εκτεταμένες περιόδους αναρρόφησης και συχνά επώδυνες θεραπείες, άφησαν τα πόδια του ατροφικά και έκανε το περπάτημα πιο δύσκολο. Ως αποτέλεσμα, η Toulouse-Lautrec αφιέρωσε ολοένα και μεγαλύτερες περιόδους στην τέχνη για να περάσει τις συχνά μοναχικές ώρες. Η πρώτη επίσκεψη του Toulouse-Lautrec στο Παρίσι έγινε το 1872, όταν εγγράφηκε στο Lycée Fontanes (τώρα Lycée Condorcet). Σταδιακά προχώρησε σε ιδιωτικούς δασκάλους και το 1881 αποφάσισε να γίνει καλλιτέχνης μετά την ολοκλήρωση των εξετάσεων απολυτηρίου. Ο πρώτος δάσκαλος του στη ζωγραφική ήταν ο René Princeteau, φίλος της οικογένειας Lautrec. Η φήμη του Princeteau, όπως ήταν, προήλθε από την απεικόνισή του για στρατιωτικά και ιππικά θέματα, που έγιναν σε ακαδημαϊκό ύφος του 19ου αιώνα. Παρόλο που ο Τουλούζ-Λαουρέκ πήγε καλά με το Princeteau, πέρασε στο εργαστήριο του Léon Bonnat στα τέλη του 1882.
Στο Bonnat, ο Τουλούζ-Λαουρέκ συναντήθηκε με έναν καλλιτέχνη που πολέμησε αυστηρά κατά της απόκλισης από τους ακαδημαϊκούς κανόνες, καταδίκασε την προσέγγιση slapdash των ιμπρεσιονιστών και έκρινε το σχέδιο της Τουλούζ-Λαουρέκ "φρικτός"Το έργο του έλαβε μια πιο θετική αντίδραση το 1883, όταν εντάχθηκε στο στούντιο του Fernand Cormon. Στις αρχές της δεκαετίας του 1880, ο Cormon απολάμβανε μια στιγμή διασημότητας και το στούντιο του προσέλκυσε καλλιτέχνες όπως ο Vincent van Gogh και ο συμβολιστής ζωγράφος Émile Bernard. Ο Cormon έδωσε στην Toulouse-Lautrec μεγάλη ελευθερία στην ανάπτυξη ενός προσωπικού στυλ. Ο Cormon που ενέκρινε το έργο του μαθητή του αποδεικνύεται από την επιλογή του Toulouse-Lautrec για να τον βοηθήσει στην απεικόνιση της οριστικής έκδοσης των έργων του Victor Hugo. Ωστόσο, στο τέλος, τα σχέδια του Toulouse-Lautrec για το έργο αυτό δεν χρησιμοποιήθηκαν. Παρά την έγκριση αυτή, η Toulouse-Lautrec βρήκε όλο και πιο περιοριστική ατμόσφαιρα στο στούντιο του Cormon. "Οι διορθώσεις του Κορμόν είναι πολύ πιο ευγενικές από ό, τι ήταν οι Bonnat", έγραψε ο θείος Charles τον στις 18 Φεβρουαρίου 1883.
"Βλέπει όλα όσα του δείξατε και ενθαρρύνει έναν σταθερά, ίσως να σας εκπλήξει, αλλά δεν μου αρέσει αυτό τόσο πολύ." Βλέπετε, η μαστίγωση του πρώην αφένου μου με πείραζε και δεν εφερέθηκα ".
Το ακαδημαϊκό καθεστώς της αντιγραφής έγινε αναξιόπιστο.
Αυτός έκανε "μια μεγάλη προσπάθεια να αντιγράψετε ακριβώς το μοντέλο", ένας από τους φίλους του αργότερα θυμήθηκε,"αλλά παρά τον εαυτό του υπερβάλλει κάποιες λεπτομέρειες, μερικές φορές τον γενικό χαρακτήρα, έτσι ώστε να στρεβλώνει χωρίς να προσπαθεί ή ακόμα και να θέλει να ".
Σύντομα η παρουσία του Toulouse-Lautrec στο στούντιο έγινε σπάνια στην καλύτερη περίπτωση. Στη συνέχεια μισούσε το δικό του στούντιο στη συνοικία Μονμάρτρη του Παρισιού και ασχολήθηκε, ως επί το πλείστον, με τα πορτρέτα των φίλων του.
  • Ο τεκμηριωτής της Μονμάρτρης
Έτσι, στα μέσα της δεκαετίας του 1880 ο Τουλούζ-Λαουρέκ ξεκίνησε τη δια βίου συνένωση του με τη μποέμικη ζωή της Μονμάρτρης. Τα καφέ, τα καμπαρέ, οι διασκεδαστές και οι καλλιτέχνες αυτής της περιοχής του Παρισιού τον γοητεύτηκαν και οδήγησαν στην πρώτη του γεύση της δημόσιας αναγνώρισης. Επικέντρισε την προσοχή του στην απεικόνιση λαϊκών διασκεδαστών όπως οι Aristide Bruant, Jane Avril, Loie Fuller, May Belfort, May Milton, Valentin le Désossé, Louise Weberγνωστή ως La Goulue ["το λάρυγγα"]) και κλόουν όπως Cha-U-Kao και Chocolat. Το 1884 ο Toulouse-Lautrec γνώρισε τον Bruant, έναν τραγουδιστή και συνθέτη που κατείχε ένα καμπαρέ που ονομάζεται Mirliton. Εντυπωσιασμένος από το έργο του, ο Bruant του ζήτησε να ετοιμάσει εικονογραφήσεις για τα τραγούδια του και πρόσφερε τον Mirliton ως τόπο όπου ο Toulouse-Lautrec μπορούσε να παρουσιάσει τα έργα του. Με αυτό τον τρόπο και μέσω αναπαραγωγών των σχεδίων του στο περιοδικό Bruant Mirliton, έγινε γνωστός στη Μονμάρτρη και άρχισε να λαμβάνει προμήθειες. Toulouse-Lautrec προσπάθησε να συλλάβει το αποτέλεσμα της κίνησης του σχήματος με εντελώς πρωτότυπα μέσα. Για παράδειγμα, ο σύγχρονος Edgar Degas (των οποίων τα έργα, μαζί με τις ιαπωνικές εκτυπώσεις, επηρέασαν κυρίως τον ίδιο) εξέφρασαν την κίνηση κάνοντας προσεκτικά την ανατομική δομή αρκετών στενά ομαδοποιημένων μορφών, προσπαθώντας με αυτό τον τρόπο να απεικονίσουν μόνο μία φιγούρα, που αλιεύονται σε διαδοχικές στιγμές στο χρόνο.
Η Τουλούζ-Λαουρέκ, από την άλλη πλευρά, χρησιμοποίησε ελεύθερα χειριζόμενη γραμμή και χρώμα που από μόνα τους μεταβίβαζαν την ιδέα της κίνησης. Οι γραμμές δεν ήταν πλέον συνδεδεμένες με αυτό που ήταν ανατομικά σωστό. τα χρώματα ήταν έντονα και στις αντιπαραθέσεις τους δημιουργούσε ένα παλλόμενο ρυθμό. οι νόμοι της προοπτικής παραβιάστηκαν για να τοποθετήσουν στοιχεία σε μια ενεργή, ασταθή σχέση με το περιβάλλον τους. Μια κοινή διάταξη της Toulouse-Lautrec ήταν να συνθέσει τα στοιχεία έτσι ώστε τα πόδια τους να μην ήταν ορατά. Παρόλο που το χαρακτηριστικό αυτό ερμηνεύεται ως αντίδραση του καλλιτέχνη στα δικά του κωμικά, σχεδόν άχρηστα πόδια, στην πραγματικότητα η θεραπεία εξάλειψε συγκεκριμένη κίνηση, η οποία στη συνέχεια θα μπορούσε να αντικατασταθεί από την ουσία της κίνησης. Το αποτέλεσμα ήταν μια τέχνη που σφύζει από ζωή και ενέργεια, που κατά την επίσημη αφαίρεσή της και τη συνολική διδιάστασή της προκάλεσε τη στροφή προς τις σχολές του φουβισμού και του κυβισμού την πρώτη δεκαετία του 20ού αιώνα. Η πρωτοτυπία του Toulouse-Lautrec εμφανίστηκε επίσης στις αφίσες του. Απορρίπτοντας την έννοια της υψηλής τέχνης, που έγινε στο παραδοσιακό μέσο του πετρελαίου σε καμβά, το Toulouse-Lautrec το 1891 έκανε την πρώτη του αφίσα, Moulin Rouge-La Goulue. Αυτή η αφίσα κέρδισε τη φήμη του Toulouse-Lautrec. "Η αφίσα μου είναι επικολλημένη σήμερα στους τοίχους του Παρισιού ", ο καλλιτέχνης δήλωσε υπερήφανα. Ήταν ένα από τα περισσότερα από 30 που θα δημιουργούσε στα 10 χρόνια πριν από το θάνατό του. Οι αφίσες έδωσαν στην Toulouse-Lautrec τη δυνατότητα να επεκταθεί στην τέχνη του, που δεν περιορίζεται πλέον από τους περιορισμούς της ζωγραφικής στα επάνω. Ενίσχυσαν επίσης την επιτυχία που είχε απολαύσει κατά το προηγούμενο έτος, όταν τα έργα του παρουσιάστηκαν στις Βρυξέλλες στην Έκθεση XX (τα είκοσι), μια avant-garde ένωση, και στο Παρίσι στο Salon des Indenpendants. Το Toulouse-Lautrec είναι σημαντικότερο για την επιτυχία του στην υπέρβαση της αναπαράστασης της επιφανειακής πραγματικότητας σε μια βαθιά γνώση του ψυχολογικού μακιγιάζ των υποκειμένων του. Στρέφει στη λιθογραφία μετά το 1892 ως μέσο κατάλληλο για αυτόν τον στόχο.
Ανάμεσα σε περισσότερες από 300 λιθογραφίες που παρήγαγε την τελευταία δεκαετία της ζωής του ήταν ένα άλμπουμ 11 εκτυπώσεων με τίτλο Le Café Concert (1893) · 16 λιθογραφίες του διασκεδαστή Yvette Guilbert (1894) · και μια σειρά από 22 εικονογραφήσεις για το Les Histoires naturelles του Jules Renard (1899). Αλλά κανένα από αυτά τα έργα δεν είναι πιο σημαντικό από το Elles, μια σειρά που έγινε το 1896, παρουσιάζοντας μια ευαίσθητη απεικόνιση της ζωής του πορνιέ. Η Τουλούζη-Λαουρέκ πέρασε μακρές περιόδους παρατηρώντας τις ενέργειες και τη συμπεριφορά των πόρνων και των πελατών τους. Τα 11 έργα που προέκυψαν αποκάλυψαν αυτά τα άτομα ως ανθρώπινα όντα, με κάποια από τα ίδια πλεονεκτήματα και πολλές από τις αδυναμίες άλλων μελών της κοινωνίας. Ένα αριστούργημα αυτού του είδους είναι το Au salon de la rue des Moulins (Στο Σαλόνι). Αυτή η ζωγραφική προκαλεί συμπάθεια από τον θεατή, καθώς παρατηρεί την απομόνωση και τη μοναξιά των γυναικών, τις ιδιότητες τις οποίες ο νεαρός Τουλούζης-Λαούρτ είχε τόσο συχνά βιώσει στον εαυτό του. Στο Salon είναι λοιπόν μια λαμπρή διαδήλωση της δήθεν επιθυμίας του να "απεικονίζουν το αληθινό και όχι το ιδανικό ", στην οποία η αλήθεια δεν βασίζεται σε μια προσεκτική αναπαράσταση των λεπτομερειών, αλλά στη σύλληψη, σε μερικές σύντομες πινελιές, της ουσιαστικής φύσης ενός θέματος. Η εμφάνιση του Elles συνέπεσε με μια αυξανόμενη επιδείνωση της σωματικής και ψυχικής του κατάστασης. Η φιγούρα του Toulouse-Lautrec, ακόμη και μεταξύ της μεγάλης ανθρώπινης πολυμορφίας που βρέθηκε στη Μονμάρτη, παρέμεινε αδιαμφισβήτητη. Ο πλήρως ανεπτυγμένος κορμός του στηριζόταν στα νάυλον πόδια. Το μέγεθος του φαινόταν να μειώνεται ακόμη περισσότερο λόγω της πρακτικής του να συσχετίζεται με ασυνήθιστα ψηλά άτομα, όπως οι συμπατριώτες του Maxime Dethomas και Louis Anquetin και ο ξάδελφος και ο στενός φίλος Gabriel Tapié de Céleyran. Ο συχνά ειρωνικός του τόνος δεν κατόρθωσε να καλύψει μια θεμελιώδη αντιπάθεια της φυσικής του εμφάνισης και τα γράμματα του περιέχουν πολλές υποτιμητικές παρατηρήσεις για το σώμα του και αναφορές σε έναν αυξανόμενο αριθμό ασθενειών, συμπεριλαμβανομένης της σύφιλης. Το πόσιμο βαριά στα τέλη της δεκαετίας του 1890, όταν φήμη βοήθησε να γνωρίσει το κοκτέιλ, υπέστη μια πνευματική κατάρρευση στις αρχές του 1899. Η άμεση αιτία ήταν η ξαφνική, ανεξήγητη αναχώρηση της μητέρας του από το Παρίσι στις 3 Ιανουαρίου. Ήταν πάντα κοντά του οικογένεια, ιδιαίτερα στη μητέρα του, που υποστήριζε πάντα τις φιλοδοξίες του. και ερμήνευσε την αποχώρησή της ως προδοσία.
Η επίδραση στο εξασθενημένο σύστημα του ήταν σοβαρή και αργότερα αναλήφθηκε σε ένα σανατόριο στο Neuilly-sur-Seine. Η απόφαση αυτή έγινε από τη μητέρα του καλλιτέχνη, ενάντια στις συμβουλές συγγενών και φίλων του καλλιτέχνη, με την ελπίδα να αποφευχθεί ένα σκάνδαλο. Το Toulouse-Lautrec παρέμεινε επίσημα δεσμευμένο μέχρι τις 31 Μαρτίου 1899, αν και επέλεξε να παραμείνει στο σανατόριο μέχρι τα μέσα Μαΐου. Ενώ εκεί μπορούσε να επιδείξει τη σαφήνεια και τη δύναμη της μνήμης, προετοιμάζοντας μια σειρά έργων με θέμα το τσίρκο.
Αυτά τα έργα, ωστόσο, στερούνται τη δύναμη και την ένταση των προηγούμενων συνθέσεων του. Την άνοιξη του 1900 άρχισε να πίνει βαριά πάλι. Λιγότερο από τρεις μήνες πριν από τα 37α γενέθλιά του, πέθανε στο Château de Malromé.
  • Εκτίμηση
Το Toulouse-Lautrec επηρέασε πολύ τη γαλλική τέχνη των τέλη του 19ου και των αρχών του 20ού αιώνα με τη χρήση νέων ειδών, την ικανότητά του να καταγράφει την ουσία ενός ατόμου με οικονομικά μέσα και τις στιλιστικές καινοτομίες του. Παρά την παραμορφία του και τις συνέπειες του αλκοολισμού και της ψυχικής κατάρρευσης στη διάρκεια της ζωής του, ο Τουλούζ-Λαουρέκ βοήθησε να ξεκινήσει η πορεία της πρωτοποριακής τέχνης πολύ πέρα ​​από τον πρόωρο και τραγικό θάνατό του στην ηλικία των 36 ετών. Toulouse-Lautrec δεν ήταν μια βαθιά πνευματική. Ο Tapié de Céleyran έγραψε ότι διαβάσει λίγο και όταν το έκαναν ήταν συνήθως τη νύχτα, εξαιτίας της αϋπνίας. Αλλά ήταν ένας μεγάλος σατιριστής της προσποίησης και της σύμβασης. Με τον τυπικό τρόπο, πέρασε την αρχική του, ανεπιτυχή προσπάθεια στο απολυτήριο,Henri de Toulouse-Lautrec, πηγή των τεχνών". Αυτό το εικονοκλάσπεδο εμφανίστηκε επίσης όταν παραδόθηκε στον Pierre Puvis de Chavannes το σοβαρό συμβολικό έργο The Sacred Grove μετατρέποντάς το σε μια άγρια ​​σκηνή γεμάτη με αχαλίνωτους φίλους (1884). Ωστόσο, θα μπορούσε επίσης να ωθήσει τον εαυτό του σε επιδιώξεις όπως κολύμβηση και βαρκάδα, και προς το τέλος της ζωής του εγκατέστησε μια μηχανή κωπηλασίας στο στούντιο του. Με τον ενθουσιασμό του για αθλήματα, συνόδευσε μια γαλλική ποδηλατική ομάδα σε ένα ταξίδι μέσω της Αγγλίας. Το Toulouse-Lautrec, όπως κατέληξαν δύο παρατηρητές,ευαίσθητος, βαθιά στοργικός άνθρωπος, συνειδητός της αναπηρίας του, αλλά με μια μάσκα jovialness και ειρωνεία". Παρόλο που αναγνωρίστηκε σήμερα ως σημαντική προσωπικότητα στην τέχνη του τέλους του 19ου αιώνα, το καθεστώς της Toulouse-Lautrec κατά τη διάρκεια της ζωής του αμφισβητήθηκε. Πράγματι, ο πατέρας του καλλιτέχνη, ο οποίος έδειξε μικρό ενδιαφέρον για το γιο του μετά από τα τραυματισμένα τραύματα, θεωρούσε το έργο του γιου του ως μόνο "τραχεία σκίτσα" και δεν μπορούσε ποτέ να δεχθεί την ιδέα ενός μέλους της αριστοκρατίας να προδίδει την τάξη του,κύριος«καλλιτέχνης σε επαγγελματία». Τραυματισμένος από τέτοιες επικρίσεις και παρεμποδισμένος από τις αδυναμίες του, ο Toulouse-Lautrec επέμενε να αναδειχθεί ως παραγωγός καλλιτέχνης, το έργο του οποίου τελικά συνέβαλε στη διαμόρφωση της τέχνης των επόμενων δεκαετιών. | Ο Alan Curtis Birnholz © Encyclopædia Britannica, Inc
















Il conte Henri-Marie-Raymond de Toulouse-Lautrec-Montfa (Albi, 24 Νοεμβρίου 1864 - Saint-André-du-Bois, 9 Σεπτεμβρίου 1901) και το Ηνωμένο Βασίλειο, το οποίο κατέχει σημαντική θέση στην αγορά του Ottocento.
Ο χώρος είναι ένας σημαντικός καλλιτέχνης που έχει επιμεληθεί στον ιμπρεσιονισμό, απεικονίζει το λογότυπο και το μητρώο που βρίσκεται στο κέντρο της πόλης του Βατικανού. Toulouse-Lautrec συμβάλλουν στην αύξηση του αριθμού των εικονοστοιχείων που σημειώθηκαν στο Le Rire, με την πάροδο της δεκαετίας του '60, με τη συμμετοχή των γυναικών στην ασθένεια της γενετικής αιτιολογίας, η οποία αποτελεί την ευκαιρία για τη δημιουργία μιας κλινικής εκδήλωσης παρόμοιας τεχνολογίας. Toulouse-Lautrec είναι περίπου 37 περίπου χρόνια, ένα causa dell'alcolismo o della σιφιλίδιο.
  • Le origini
Henri-Marie-Raymond de Toulouse-Lautrec-Montfa nacque nel 1864, πρωταρχικός στόλος Alphonse-Charles-Marie de Toulouse-Lautrec-Montfa e della contessa Adèle-Zoë-Marie-Marquette-Tapié de Celeyran.
I Toulouse-Lautrec και Ritenevano discendenti da Raimondo V conte di Tolosa, Padre di Baudouin, στο πλαίσιο του οποίου η ημερομηνία 1196 δεν είχε αρχίσει να ισχύει, αντίθετα με τον όμιλο Alix, viscontessa di Lautrec. La famiglia regnò per secoli sull'Albigese.La οικογένεια XIX δευτερόλεπτα apparteneva alla tipica αριστοκρασία της επαρχίας, ιδιοκτησία terriera, που οδηγεί σε ένα αγροτικό αγροτεμάχιο της περιφέρειας της περιφέρειας Midi e nella Gironde γκρέιπς και προέρχεται από την τοπική βίζα. Ένας ιδιοκτήτης κατοικιών διαμερισμάτων που κατοικούν στο κέντρο της πόλης και κατέχει ένα τετράγωνο της Sologne. Το Inoltre frequentavano l'alta società e il padre, appassionato di ippica, seguiva le corse ένα Chantilly. Πολιτικά και σίγουρα είναι νόμιμα και δεν είναι κακό Lautrec venne chiamato Henri, σε ομόσπονδο κράτος της προεδρίας του Chambord.Un fratello, Ρίτσαρντς, nacque nel 1867, μα mor l'anno seguente. Nel 1872, η Lautrec και η μεταφορά με τη Μαδρίτη, τη συχνότητα του Lycée Fontanes (oggi Liceo Condorcet). Ο κ. Conoscerà Maurice Jayant, di origine alsaziana. che divenne suo amico fidato; Ο Jayant riconobbe presto il genio di Henri, εκ των οποίων ο ίδιος ο ίδιος, κατέληξε στο έργο του, στο βιογραφικό και στο έργο του, στο Albi, το οποίο ήταν αφιερωμένο σε όλους. Το 1878, η Albi, η Salone della casa natale, η Henri cadde sul parquet mal incerato e si ruppe il femore sinistro; Λόγω της επιτυχίας του, ο χρόνος είναι ένας χρόνος και ο χρόνος, ο χρόνος είναι ορατός και ο χρόνος είναι ο ήλιος. Το Essendo affetto da picnodisostosi (oppure da osteogenesi imperfetta), η φουρτούρα δεν είναι γουαραρόμο περισσότερο από τη σούβλα, η οποία δεν μπορεί να χρησιμοποιηθεί μόνο για να φτάσει στο νάνο, ενώ η απόσταση είναι 1,52 μ.0,70 μ) .Οι ειδικοί υποστηρίζουν ότι τα άτομα που αντιμετωπίζουν σοβαρά προβλήματα υγείας αντιμετωπίζουν σοβαρά προβλήματα, όπως είναι τα άτομα με αναπηρία, τα άτομα με ειδικές ανάγκες, τα άτομα με ειδικές ανάγκες, τα άτομα με ειδικές ανάγκες, τα άτομα με ειδικές ανάγκες, τα άτομα με ειδικές ανάγκες και τα άτομα με ειδικές ανάγκες. arte.
Το δευτερόλεπτο είναι ένα από τα πιο δημοφιλή παραδείγματα, ένα κομμάτι της καθημερινής ζωής: «Φορέστε τον κάνα», Η λέξη« πνεύμα πνευματικής ιδιοκτησίας » (de Toulouse-Lautrec-Montfa).
  • Il gruppo "Les XX"
Ο Ιταλός πρόεδρος Théo van Rysselberghe στοχεύει στη διοργάνωση του διαγωνισμού με την ομάδα του 1888 στη Βρυξέλλες. L'artista belga parlando di Lautrec μια οκτάβα Μάους: « ... μη è niente male il tappetto; quel tipo ha del talento». Οι ερωτήσεις είναι απαραίτητες για την παρουσίαση της δικής σας επιχείρησης με τη συμμετοχή των καλλιτεχνών στην καινοτομία. Η φιλοσοφία της εισηγήτριας Les XX για τη σωστή χρήση των πληροφοριών, θα μπορούσε να αποτελέσει ένα από τα πιο δημοφιλή στοιχεία. Ο καθένας σας μιλάει για το κλόουν με το λαιμό του. Tra le dieci opere vi erano il "Ritratto di Mme Adèle de Toulouse-Lautrec", "Au Cirque: dans les coulisses","La contessa Adèle de Toulouse-Lautrec της Salone Château de Malromé "e" François Gauzi".Επιλέξτε ένα Bruxelles anche l'anno succesivo, nuovamente il"Bal du Moulin de la Galette" (già esposto al Salon) e "Λιζέζ"Ο Quando και ο συνάδελφός του υποψιάζονται ότι δεν θα βρεθεί αντιμέτωπος με τον Henry De Groux, ο οποίος θα μπορούσε να βρεθεί αντιμέτωπος με το σκάνδαλο του Λονδίνου. ο Οκτάβας Μαύς δεν έφτασε στο νότο και ο De Groux a ritirarsi.
  • La tecnica
Ο Lautrec παρουσιάζει το άσταντο της Seurat, Gauguin, Van Gogh σε ανοιχτό αντίθεση με τους τελευταίους εντυπωσιακούς Bonnard e Vuillard. Οι ορχήστρες έχουν την ευκαιρία να φτιάξουν ένα φινίρισμα και να μεταφέρουν τον ιμπρεσιονιστή τους, και να τους μεταφέρουν σε ένα μοναδικό περιβάλλον, η φούσκα είναι φωτισμένη από την ατμόσφαιρα, η οποία έχει ενσωματωθεί στο πρώτο πιάνο και η ατμόσφαιρα είναι η πρώτη και η άλλη, ενώ ταυτόχρονα χρησιμοποιείται και σε καρατίνες, dentro pero uno schema compositivo ben delineato. Το Abbandon del tutto le sensazioni ottiche di Manet o Monet, ανά συγκέντρωση βασικά για το carattere della figura humana. Εκτιμώντας τα αποτελέσματα της έκθεσης, οι πόλεις της Théodore Duret, η Lautrec διαδραματίζουν σημαντικό ρόλο στην προσπάθειά τους να επιτύχουν την επιτυχία τους και να επιτύχουν τη βελτίωση της γραμμής και της σταθερότητας των χρωμάτων σε ένα ενιαίο και ομοιόμορφο τρόπο. το πρώτο βήμα, να δούμε την ώριμη διαδρομή του Lautrec sembrano να δημιουργήσει "di getto", η οποία δεν έχει καμία σχέση με την εκπόνηση της μελέτης για την προετοιμασία των φωτογραφικών εκδόσεων και την εκπόνηση φωτογραφιών.χαρτόνι"το οποίο περιέχει το χρώμα και το χρώμα της βιταμίνης,κόσμοggiature"bianche" Σε σίγουρα "Μεσαίο"Το προϊόν αυτό θα πρέπει να χρησιμοποιηθεί για την απολύμανση των παρθένων υλικών. Sopra questo "impianto"θα έλεγε κανείς ότι η φωτογραφία δεν είναι τόσο εύκολη όσο το δυνατόν, αλλά η εικόνα της ταινίας δεν έχει αλλάξει το σχήμα της φωνής της σε ό, τι αφορά την τέχνη της τέχνης. Η τελετή της τέχνης της Τουλούζης, Η περιοχή που χρησιμοποιείται για την εκμάθηση της φωτογραφικής μηχανής είναι μια από τις πιο σημαντικές εικόνες της ψηφιακής φωτογραφικής μηχανής, η οποία έχει ως κύριο χαρακτηριστικό το χρώμα της οθόνης. dei Fauves e degli Espressisti.
  • Θέλω pittorici
ΜονμάρτρηΗ Agli inizi degli anni Novanta, η Lautrec πραγματοποίησε μια συναυλία στο κέντρο της Μονμάρτρης,Al Circo Fernando", "Μπάλο αλ Μουλίν ντε Λα Γαλέτε", "Al Moulin Rouge", ο σοφός θεωρεί την κριτική που δίνουν την προσοχή στην επιρροή του Dégas e Forain, το portarono l'artista alla maturità artistica. Mentre il Barone Haussmann κάμπια στο βόλτα της κεντρικής λεωφόρου Parigi con grandi, στη νότια περιοχή της Μονμάρτρης, σε μια βορειοανατολική εποχή. Ο Gérard de Nerval δηλώνει:
«Στον κύκλο, στην πέργκολα, στη σκιά του χωριού, στη σιωπή και στην εξοχή, σε επαφή με την πατρίδα της περιοχής, στην είσοδο, στην είσοδο και στην εκκλησία, στην είσοδο ...».
Επιπλέον,Butte της Μονμάρτρης"το XIX αιώνα, το οποίο είναι το μεγαλύτερο τμήμα της πόλης, το οποίο αποτελεί ένα από τα μεγαλύτερα εμπορικά κέντρα της χώρας, το τοπικό και το καφέ-concerto για την εκτροπή του popolare.Così l'industria de divertimento investo in questa zona di Parigi non ancora urbanizzata nella ricerca di nuovi mercati e-mode Charles Zidler, ιδιοκτήτης του Hyppodrome e della sala da ballo nei Jardins de Παρίσι, τον Απρίλιο του 1889 με την εταιρία Joseph Oller il Moulin Rouge. ανά essere il ritrovo di poeti musicisti e pittori. Ο Lautrec, άλλος αντιπρόεδρος της αλλοδαπής, δήλωσε ότι το ποδοσφαιρικό πόλεμο είναι πολύ δύσκολο να επιτευχθεί. Οι νέοι τετραμελείς εποχές της διαμόρφωσης του προλεταριάτου και της διάσκεψης, οι οποίοι, κατά την άποψή τους, έφτασαν στο παρελθόν. Η διεύρυνση της Γαλλίας στην περιοχή Terza Repubblica δεν επηρεάζει την εποχή της αναδημοσίευσής της, αλλά δεν αποτελεί καμιά φορά το ραντεβού της Émile Zola vendevano 3000 αντίγραφο της μαζικής ενημέρωσης και της δημόσιας κυκλοφορίας, η οποία είναι σχεδόν αποκλειστικά από την Borghese.Così disse Félix Fénéon dell'opera di Lautrec:
«… Quest Toulouse Lautrec è proprio uno svergognato; η οποία είναι η καλύτερη λύση για την υγεία και την υγεία. Bianco, nero, rosso a grandi macchie e forma semplici, è questo il suo stile. Δεν υπάρχει τίποτα άλλο που να έρχεται σε επαφή με το κεφάλαιο της διακυβέρνησης στο σύγχρονο κίνημα για τη βελτίωση των κεφαλαιακών απαιτήσεων,».
  • Εφιππος
Ο Γιώργος Γκίλμπερτ, η Jane Avril, ο Aristide Bruant και ο May Milton είναι μάλλον άλλοι, χωρίς να θέλουν να μοιραστούν τη δουλειά τους με την οικογένειά τους και να τους βοηθήσουν να βγάλουν λεφτά από το σπίτι τους, Το Eldorado, το Jardin de Παρίσι, οι Les Ambassadeurs o La Scala προσφέρουν τη συμβολή τους στη συνεισφορά τους στην έρευνα. Ανακεφαλαιώστε τις ετικέτες και τα εισερχόμενα και διαφημιστικά μηνύματα σε ένα από τα πιο δημοφιλή μέσα ενημέρωσης για την προβολή σας.
«… το οποίο θα σας βοηθήσει να ξεπεράσετε το όνειρό σας και να απολαύσετε τη ζωή σας και να ξεκουραστείτε,… »
Σε όλες τις περιπτώσεις, η διαδικασία εκκρεμούν από την αρχή μέχρι την ολοκλήρωση της διαδικασίας. Ο Άρθουρ Χούκ διευθύνει τη Λαϊκή Δημοκρατία της Τουλούζης:
«Ελάτε να είστε έτοιμοι να μάθετε ποιοί είναι οι περισσότεροι! Η Nella δεν συνεργάζεται στενά με το προσωπικό της επιχείρησής της και δεν μπορεί να εκτελεί τα καθήκοντά της (...).».
  • Le "τα maisons κλείνουν "
Οι εκφωνητές του Lautrec dei bordelli parigini sono forse le sue opere più famose.Di δεν είναι σίγουροι ότι θα προσπαθήσουν να βγάλουν δουλειά. Οι εκδηλώσεις που δημοσιεύτηκαν στο πρωτόκολλο της 1892-1895, ανά δεκαετία 1891-1894. Ο κατάλογος των κ. Dortu li colloca tra il 1893-1894.Lautrec lavorava molto spesso nei bordelli in centro città specialmente intorno all'Opéra ed alla Biblioteca Nazionale, η κύρια υπόθεση στη διεύθυνση Rue d'Amboise και 6 di rue Moulin. Το επίμαχο θέμα έχει σχέση με την πορνεία. Lautrec aveva sviluppato un'amicizia con alcune di loro, ma altre lo chiamavano "Κύριε Λε Κοντέ"η χρήση του οποίου είναι απαραίτητη για τη διασφάλιση της ποιότητας των προϊόντων, η οποία αποτελεί το βασικό χαρακτηριστικό του μοντέλου της επιχείρησης, η ντε λα καρικατου που παρουσιαζει στο μολυμενο εκμαγνητικη χωρα ο Degas απο την αμεληνη εγκατασταση της αμερικανικης αγορας της Bernard,ένα tutto tondo"το οποίο είναι ένα από τα πιο δημοφιλή κομμάτια του κόσμου. Το Trascurò il lato erotico della rappresentazione raffigurando raramente anche la clientela maschile.
Ο κ. Lautrec δεν ανταποκρίνεται και δεν ενδιαφέρεται για την ανθρωπιστική ευθύνη του συλλόγου των γυναικών,έρχονται rappresentava il Moulin Rouge), η οποία έχει ως αποτέλεσμα την αύξηση του αριθμού των γυναικών που εργάζονται για την εκμάθηση του παιδιού. η κοινωνία των πολιτών δεν μπορεί να ασχοληθεί με τη νομιμοποίηση της δικαιοσύνης, αλλά δεν μπορεί να ασχοληθεί με τη δημόσια τάξη της κοινωνίας των πολιτών, χωρίς να έχει συμφέρον να ασκήσει τις δραστηριότητές της, σόλο ρε ρεισμός και arte pura.
  • Αναδρομικό
Senza Maurice Joyant, πιθανότατα η Lautrec δεν είναι αύριο το ραγάκι στην οικογένεια που εκπροσωπείται στο σχολείο. Nel 1888 Joyant vecchio compagno di Liceo di Lautrec riallaccio l'amicizia con l'artista, 1890 υπό την υποσημείωση του Theo Van Gogh στη διεύθυνση της γκαλερί Goupil, στη λεωφόρο της Μονμάρτρης. Το qua momello promosse l'attività di Lautrec με αναδρομική ευελιξία, το πρώτο 1893 και το Παρίσι 1898 από το Goupil του Λονδίνου. Η Alphonse incaricο Joyant έρχεται σε δοκιμαστική δοκιμασία για να ξεχωρίσει ένα πακέτο για την επιτυχία του "erede spirituale " η οποία δημοσιεύθηκε στις 30 Ιουλίου 1922 από τον Léon Berard, υπουργό Εμπορικής Ναυτιλίας και Belle Arti, ο οποίος πραγματοποίησε τη συνάντησή του με τον κ. dopo alcuni anni in cui Joyant fatico non poco con i sottosegretari del ministero ad otenere de autorzazioni, nell'antico palazzo dei vescovi di Albi il museo Τουλούζ-Lautrec από την έναρξη της εκδήλωσης με την πηγή της δικαιοδοσίας της νήσου Contessa Adèle. Αποσυνδεδεμένα μηνύματα σε αυτό το δημοσίευμα και σε όλες τις εκδηλώσεις για την κριτική

Pin
Send
Share
Send
Send