Σύγχρονη Κίνημα Τέχνης

Ρούπερτ Μπάνι Pastorale, 1893 | Η τέχνη σε λεπτομέρειες

Pin
Send
Share
Send
Send




Τίτλος: Pastorale [Θαλασσινό ειδύλλιο Pastorale]Καλλιτέχνης: Rupert Charles Wulsten Bunny (1864-1947) **Ημερομηνία: 1893Στυλ: ΙμπρεσιονισμόςΜεσαίο: Λάδι σε καμβάΔιαστάσεις: 142.0 h x 251.0 wΤωρινή τοποθεσία: Εθνική Πινακοθήκη της Αυστραλίας
Ο Rupert Bunny (1864-1947) ** ήταν Αυστραλός ζωγράφος **, ο οποίος πέτυχε επιτυχία και κριτική αναγνώριση ως ομογενής στο fin-de-siècle του Παρισιού.
Έλαβε μια αξιόλογη αναφορά στο Salon του Παρισιού του 1890 και ένα χάλκινο μετάλλιο στο Πανεπιστήμιο Έκθεσης του Παρισιού το 1900.
Το γαλλικό κράτος απέκτησε 13 από τα έργα του για το Musée du Luxembourg και περιφερειακές συλλογές.
Ο Rupert Bunny ** ήταν συμβατικός της εποχής του, αφομοιώνοντας πτυχές του Συμβολισμού ** και του Αισθητισμού και υιοθετώντας παρόμοια αλληγορικά θέματα όπως πολλοί Ευρωπαίοι συγχρόνων του. Το νερό ήταν επαναλαμβανόμενο στις εικόνες του. είχε ένα ιδιαίτερο ρόλο. Τα έντονα συναισθήματα του καλλιτέχνη για το νερό μπορούν να αναχθούν στην παιδική ηλικία, όταν είδε μια ομάδα ανθρώπων που ήταν παράξενα ντυμένοι με μακριές λευκές φορεσιές που περπατούσαν στη θάλασσα κοντά στο σπίτι του στο St Kilda της Μελβούρνης.
Από όπου παρακολούθησε ο Μπάνι, δεν συνειδητοποίησε ότι η επίσημη τελετή ήταν χριστιανική τελετή βαπτίσματος. Η πρώτη μοναξιά θλίψη των ενηλίκων του Bunny αφορούσε και το νερό. Στην ηλικία των 19 ετών, συνόδευσε τον πεθαμένο πατέρα του σε ένα ταξίδι σε όλο τον κόσμο για να δοκιμάσει τη θεραπεία των νερών του Karlsbad. Το λαγουδάκι στην ενήλικη ζωή αντιμετώπισε το προσωπικό άγχος - και τα εξανθήματα που προκύπτουν από αυτό - με μπάνιο σε ζεστό νερό. Τα λουτρά ήταν, όπως είπε, η μόνη θεραπεία. Σε μια σειρά από πίνακες που παρήχθησαν στη δεκαετία του 1880 και του 1890,φυσικός«στοιχείο των παράξενων ανθρώπων της θάλασσας. Το Bunny σχεδίασε για πρώτη φορά τις νύμφες και τα τραγόνια της θάλασσας το 1887, στη γαλλική επαρχία της Βρετάνης. Στο σκίτσο του, ανάμεσα στα σχέδια των αρχαίων μινθηρίων, των απόκρημνων βράχων και της θάλασσας, μια εικόνα δείχνει γυμνό θηλυκό, του οποίου τα πόδια τελειώνουν σε ψάρια, ξαπλωμένα πάνω σε ένα βράχο στη θάλασσα.
Η Βρετάνη, γνωστή ως περιοχή μύθου και μύθου, και ένα θέρετρο από τη δεκαετία του 1860 για τους ζωγράφους που εμπνέονται από τον εξωτισμό και το μυστήριο του ασημένιου φωτός της, φαίνεται να ήταν μια πηγή έμπνευσης για τις εικόνες του Τριτόνι του Μπάνι. Μια άλλη πηγή ήταν ο ελβετικός ρομαντικός καλλιτέχνης Arnold Böcklin **, του οποίου οι πίνακες αφθονούν σε κένταυρους, τρίτονες, νύμφες και εξωφρενικές δημιουργίες φαντασίας. Η ζωγραφική του 1893 ήταν η δεύτερη "ποιμενικός' - 'αρκετά περίεργα ονόματα', είπε το περιοδικό Art,βλέποντας ότι είναι, πάνω απ 'όλα, μια παραθαλάσσια εικόνα των ιδανικών νυμφών»Το 1890 ο ποιμενικός είχε επίσης μια παραθαλάσσια εικόνα. Κρίνοντας από αυτές τις ζωγραφιές, η αντίληψη του Bunny για μια ποιμαντική ήταν μια αλληγορία του είδους που διαδόθηκε από τον Γάλλο ζωγράφο Puvis de Chavannes **. Ο Van Gogh έγραψε για την εικόνα του Puvis de Chavannes ** Ευχάριστη έκταση γ.1882, με όρους που περιλαμβάνουν την ποιμενική ιδέα του Bunny:
«αισθάνεστε ότι είστε μάρτυρες ... μια παράξενη και ευτυχισμένη συνάντηση ανάμεσα στην πολύ απομακρυσμένη αρχαιότητα και τη γυμνή νεωτερικότητα».
Η συνάντηση μεταξύ αρχαιότητας και νεωτερικότητας είναι καθοριστική για τον τρόπο με τον οποίο συλλαμβάνονται τα ποιμενικά του Bunny και τα συναισθήματα που προκαλούν. Η διάθεση δεν είναι τόσο νοσταλγία όσο η συνειδητοποίηση της αντίθεσης: Η ευχάριστη γη του Bunny υπάρχει παράλληλα με τον νεωτερισμό, σε κρίσιμη σχέση με αυτό. Υπάρχουν διαφορετικές σφαίρες μέσα σε κάθε ένα από τα ποιμενικά του Bunny. Αν και οι εικόνες είναι τελείως διαφορετικές, και οι δύο διαιρούνται σε σφαίρες της ξηράς και της θάλασσας, κάθε μία με τους ειδωλολάτρες της: γοργόνες και μερσέδες στη θάλασσα. μαϊμού-όπως fauns στη γη? και μεταξύ τους, γεμίζοντας κυριολεκτικά το διάστημα ανάμεσα στο 'ιδανική νύμφη«που αναφέρεται από το περιοδικό της τέχνης και μια όμορφη νεολαία. Η νύμφη και ο νεαρός άνδρας της BUNNY είναι από τον καθαρό και σύγχρονο τύπο που κοσμούνται με αισθητικά μυθιστορήματα και τις εικόνες του καλλιτέχνη της προ-Ραφαέλης Edward Burne-Jones.Slender, ανοιχτό, διακριτικά ντυμένο και παρθένο, έχουν μια νοοτροπία εμφανώς λείπει στα γυμνά πλάσματα και στις δύο πλευρές. Η νεολαία και στους δύο πίνακες κάθεται στην τράπεζα με τα πόδια να κρέμονται και να παίζουν σε ένα σωλήνα. η μουσική, για το Bunny, είναι το στοιχείο που δεσμεύει μαζί αυτά τα διαφορετικά σφαίρα. Οι νυμφές της θάλασσας κοιτούν προς τη μουσική, οι fauns χτυπάνουν τα χέρια τους πίσω από τα αυτιά τους για να ακούσουν καλύτερα και η νύμφη ακούει με το κεφάλι της στον ώμο της νεολαίας. Οι παπαρούνες, που συμβολίζουν γλυκά όνειρα, λουλουδιών στο χορτάρι. Οι λευκοί βράχοι και η σπηλιά στην απόσταση δείχνουν ότι ο Bunny μπορεί να είχε κατά νου τους βράχους της κιμωλίας της Βρετάνης και της Νορμανδίας. Ωστόσο, δεν ενδιαφερόταν να περιγράψει είτε μια συγκεκριμένη τοποθεσία είτε μια συγκεκριμένη επίδραση του φωτός. Η μέριμνα του ήταν να προκαλέσει έναν κόσμο οργής. | © Anne Grey (ed), αυστραλιανή τέχνη στην Εθνική Πινακοθήκη της Αυστραλίας


La "Ποιμενικό", attualmente presso la Εθνική Πινακοθήκη της Αυστραλίας, η πατρίδα dipinta dall'artista Αυστραλιανό ** Rupert Bunny, είναι μια εποχή που ένα μαγνητικό χρώμα και το κολέγιο της τάξης είναι απαραίτητη για την οργάνωση των μεγαλοπρεπών συνθέτων. Η ψηφιακή σύνθεση ενσωματώνει την αστρονομία **, l 'εστεοσμου και ειναι ο λογος του αλγοριθμου.Αυτο επιτυχως εσωτερικο της Rupert Charles Wulsten Bunny (29 Σεπτεμβρίου 1864-25 Μαίου 1947)), καθώς και 50 χρόνια μετά τη μετάβασή τους στην Ισπανία, το οποίο βρίσκεται στην περιοχή της Ευρώπης και είναι το ρατσκότο της βασιλικής μουσειά.
Η εκδήλωση πραγματοποιήθηκε στο Salone di Parigi del 1890 με τη συμμετοχή της τριτοβάθμιας εκδήλωσης στο Διεθνές Εκθεσιακό Συνέδριο του Παρισιού το 1900 Seppellimento di Santa Caterina d'Alessandria.
Το κράτος μέλος της Γαλλίας έχει αποκτήσει 13 κράτη μέλη στο Λουξεμβούργο και στο Λουξεμβούργο. Era un:
"το χρωματιστό στυλό και το καλοκαίρι σπάνια είναι ιδεώδη, από το οποίο δημιουργούνται τα διπύσταυρα προϊόντα της Αυστραλίας".


Pin
Send
Share
Send
Send