Αναγεννησιακή τέχνη

Luca Giordano | Μπαρόκ εραστή ζωγράφος

Pin
Send
Share
Send
Send



Luca Giordano **, (γεννημένος στις 18 Οκτωβρίου 1634, Νάπολη - πέθανε στις 3 Ιανουαρίου 1705 στη Νάπολη), ο πιο διάσημος και παραγωγικός ναπολιτάνιος ζωγράφος ** του τέλους του 17ου αιώνα. Το ψευδώνυμό του Luca Fa Presto (“Λούκα, δουλεύεις γρήγορα") Λέγεται ότι προέρχεται από τις επισημάνσεις του πατέρα του ζωγράφου-αντιγράφου, οι οποίες σίγουρα είχαν ληφθεί υπόψη. Το άλλο του ψευδώνυμο, ο Πρωτέας, αποκτήθηκε ως αποτέλεσμα της φημισμένης ικανότητάς του να παράγει pastiches με το στυλ σχεδόν κάθε καλλιτέχνη.

Επειδή λέγεται ότι έχει ζωγραφίσει ένα μεγάλο αλκατάρι σε μια μέρα, δεν είναι περίεργο ότι η παραγωγή του, τόσο στο πετρέλαιο όσο και στη τοιχογραφία, ήταν τεράστια. Το εύρος του αντικειμένου του ήταν εξίσου μεγάλο, αν και οι περισσότερες από τις φωτογραφίες του ασχολούνται με θρησκευτικά ή μυθολογικά θέματα.
Η πρώτη εργασία του Giordano χρονολογείται από το 1651. Ήταν επηρεασμένος στην αρχή της καριέρας του από το έργο του José de Ribera **. Το στυλ του υποβλήθηκε σε μια βαθιά αλλαγή ως αποτέλεσμα ταξιδιών στη Ρώμη, τη Φλωρεντία και τη Βενετία. Η ελαφρότητα και η φωτεινότητα των διακοσμητικών έργων του Paolo Veronese στη Βενετία και το πρόσφατο έργο του Pietro da Cortona στη Ρώμη και τη Φλωρεντία τον ανάγκασε να εγκαταλείψει το νηφάλιο δράμα υπέρ μιας πιο διακοσμητικής προσέγγισης. Η επίδραση των τοιχογραφιών του Pietro στο παλάτι Pitti της Φλωρεντίας είναι ιδιαίτερα εμφανής στην τεράστια τοιχογραφία του Giordano στην αίθουσα χορού του Palazzo Medici-Riccardi της Φλωρεντίας που ξεκίνησε το 1682 και ολοκληρώθηκε το επόμενο έτος.


Πήγε στην Ισπανία το 1692 ως ζωγράφος δικαστηρίου στον Charles II, επιστρέφοντας μέσω της Γένοβας στη Νάπολη το 1702. Οι τοιχογραφίες El Escorial θεωρείται συχνά ότι είναι τα καλύτερα έργα του, αλλά σχεδόν 50 εικόνες στο Prado της Μαδρίτης, όλα ζωγραφισμένα στην Ισπανία, μαρτυρούν την ανεπιθύμητη ενέργεια του. Το τελευταίο μεγάλο έργο στη Νάπολη ήταν το ανώτατο όριο του Cappella del Tesoro στο San Martino, την επιστροφή του το 1702 και ολοκληρώθηκε τον Απρίλιο του 1704. Πολλές από τις τοιχογραφίες του στη Νάπολη καταστράφηκαν ή καταστράφηκαν κατά τη διάρκεια του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου. Ο μεγάλος κύκλος του Αγίου Βενέδικτου του 1677 στο μοναστήρι του Monte Cassino καταστράφηκε ολοσχερώς, αλλά ο Χριστός αποβάλλει τους εμπόρους από το ναό (1684) στο Gerolomini (San Filippo Neri) στη Νάπολη επέζησε. | © Encyclopædia Britannica, Inc.


























GIORDANO, Λούκα - Πίττορ, νάτο η Νάπολη του 1632, η νεολαία του 1705. Η λαϊκή πατρίδα, η ινδική μέρα και η νυχτερινή ζωή της Νάπολης, και η κυριαρχία της, έρχονται σε επαφή με την πόλη της Νάπολης . XVII, rimanendo legata, στο seguito, agli sviluppi della locale pittura del sec. XVIII.La più gloriosa fase di quella fortunatissima carriera και το svolse nell'ultimo venticinquennio della vita del pittore, το οποίο είναι διακοσμημένο από την τρούλο της Chiesa di S. Brigida στη Νάπολη, eseguita nel 1682 con mirabili effetti di prospettiva illusionistica, alle pitture della certosa di S .Το Martino, συντάσσεται με ένα τερματισμό της βλάστησης. Στην ιστορία του χρόνου, η παράδοση είναι γρήγορη (το νομιμοποιημένο πρότυπο για το φεστιβάλ της πρώτης γενεάς) και το συνολο της τελευταιας ταξης της Νάπολι: μια Φλωρεντία (1684-86), η οποία αποκαλύπτεται με την ονομασία Riccardi. μια Βενετία (prima del 1692), η οποία δημοσιεύθηκε στη μαρτυρία της S. Maria della Salute. μια Μαδρίτη, η οποία έλαβε χώρα στην επαρχία της Βαρσοβίας, στην οποία συμμετείχαν 1600-1600 άτομα. Η αριθμητική αυτή δραστηριότητα στην Ισπανία ήταν περίπου δεκαπενταετία, η οποία δεν είναι αλήθεια και αξίζει τον κόπο, ο Σάο Πάτρ Αντόνιο, πικολέ αντιπρόσωπο και ιεραρχία του Ριμπέριανο, ο οποίος είναι ο ίδιος ο ίδιος, και ο Ribera. Questo pittor e Lanfranco, που λειτουργούσε στη Νάπολι quando il G. nacque, η οποία κυκλοφόρησε στο πλαίσιο της ετήσιας δίκης που πραγματοποιήθηκε στη Νάπολη. ποιοί είναι οι ίδιοι οι αποφασιστικοί παράγοντες της καμπάνιας της χαλάρωσης της καραβέζικης οργάνωσης της αγάπης Battistello, Cavallini e Preti, οι οποίοι είναι μάρτυρες της μνήμης του Napoletana del Seicento. Poco prima dei vent'anni, συνοδευτικό έγγραφο, viaggio l'Italia. η Ρώμη είναι μια Φλωρεντία, μια Πάρμα και μια Βενετία. Ένας Ρώμα στη σουηδική φεστιβάλ της Πεντέλης της Κορτόνας είναι το αποφασιστικό προσανατολισμό. Η κορτονέζικα γαλλική σπηλιά βρίσκεται απέναντι από τη Βενεζία, όπου ο φεγγάρι φτάνει στη νότια όχθη του ποταμού Πάολο Βερονέζε. Η διέλευση του περασμένου περασμένου αιώνα από την Ρουμπένς φτάνει στην λογική του. Η λέξη "όπερα", η οποία υποδηλώνει ότι οι υποψήφιοι της πολιτιστικής κληρονομιάς, οι συνάδελφοι της σοσιαλδημοκρατίας, οι συνάδελφοί τους και τα συναισθήματά τους, ολιγο ειναι μια αποψη που ειναι μια μεγαλη πρεπει να φανερωθει οτι ειναι το θεμα, οτι ειναι το θεμα που ειναι το θεμα που ειναι το θεμα, οτι ειναι το θεμα, το κορίτσι, το κορίτσι, το κορίτσι, το κορίτσι, το κορίτσι, το κορίτσι, το κορίτσι, τα κορίτσια, τα κορίτσια, τα κορίτσια, τα κορίτσια, τα κορίτσια, τα κορίτσια και τα κορίτσια. , καθώς και η συνέντευξη με τον εκπρόσωπο του κέντρου για τη διεξαγωγή της εκδήλωσης, gli elementi veri del Barocco, το κορίτσι με το φως, το dopo il Lanfranco, το επώνυμο της σουηδίας, και οι συνεχείς ποδοσφαιριστές. XVIII che l'ebbero maestro ο πρόδρομος.

Possiamo tuttora ammirare taluni suoi affreschi, anticipazioni del Settecento; δυνατοί συμπαραγωγοί της μεγάλης ταχύτητας (cfr. la raccolta del Gabinetto delle stampe στη Ρώμη), η οποία έχει υποβληθεί σε εκκρεμότητα, η οποία έχει τεθεί υπό την επίβλεψη της αστυνομίας, η οποία έχει τεθεί υπό την επίβλεψη του υπηκόου της χώρας αυτής, και η οποία δεν είναι σύμφωνη με την παρούσα οδηγία. η μητέρα του πέτυχε τη δουλειά του από την αρχή της ζωής του, καθώς ο κύριος του έργου έβλεπε την υλοποίηση του πανεπιστημίου της Ιταλικής Ιταλίας, ενώ ο Caravaggio D'altra parte, που δεν μπορούσε να επεξεργαστεί την πατρίδα του, συνέστησε τη Νάπολη από τη δουλειά του Luca Giordano έρχεται σε επαφή με ένα πρόσωπο, το οποίο δεν μπορεί να υποστεί ζημιά, αλλά μπορεί να υποστεί ζημιά. (στο senso settecentesco) όλα τα απαραίτητα για τη διακόσμηση της αρχιτεκτονικής της μονάδας.Το πρώτο μέρος του Francesco Solimena είναι το ίδιο με το settecenteschi, ενώ η G. πραγματοποιεί την πείρα της μύτης, η οποία δεν είναι απαραίτητη για την επίτευξη των στόχων της αγοράς. . | © Treccani










Pin
Send
Share
Send
Send