Αναγεννησιακή τέχνη

Gerard David | Βόρεια αναγεννησιακή ζωγράφος

Pin
Send
Share
Send
Send



Gerard David (ντο. 1460 - 13 Αυγούστου 1523) ήταν ένας πρώιμος ολλανδός ζωγράφος και χειρογράφος φωτιστικός γνωστός για τη λαμπρή χρήση του χρώματος. Μόνο ένα γυμνό περίγραμμα της ζωής του σώζεται, αν και είναι γνωστά κάποια γεγονότα. Μπορεί να ήταν ο Meester gheraet van brugghe που έγινε πλοίαρχος της συντεχνίας της Αμβέρσας το 1515. Ήταν πολύ επιτυχημένος στη διάρκεια της ζωής του και πιθανότατα είχε δύο εργαστήρια στην Αμβέρσα και τη Μπριζ. Όπως πολλοί ζωγράφοι της εποχής του, η φήμη του μειώθηκε τον 17ο αιώνα έως ότου ανακαλύφθηκε ξανά τον 19ο αιώνα.

  • ΖΩΗ
Γεννήθηκε στο Oudewater, τώρα βρίσκεται στην επαρχία της Ουτρέχτης. Το έτος γέννησής του προσεγγίζεται ως c. 1460 με βάση το ότι φαίνεται να είναι περίπου 50 χρόνια στο αυτοπροσωπογραφία 1509 που βρέθηκε στην Παναγία του μεταξύ των Παρθένων. Πέρασε την ώριμη καριέρα του στη Μπριζ, όπου ήταν μέλος της συντεχνίας των ζωγράφων. Μετά το θάνατο του Hans Memling το 1494, ο David έγινε ο κορυφαίος ζωγράφος της Μπριζ. Μετακόμισε στη Μπριζ το 1483, πιθανότατα από το Χάρλεμ, όπου σχημάτισε το αρχικό του στυλ υπό τον Albert van Oudewater και προσχώρησε στην Guild of Saint Luke στη Μπριζ το 1484. Έγινε κοσμήτορας της συντεχνίας το 1501 και το 1496 παντρεύτηκε την Cornelia Cnoop , κόρη του κοσμήτορα της συντεχνίας των χρυσοχόων. Ο Δαβίδ ήταν ένας από τους κορυφαίους πολίτες της πόλης.
Ο Ambrosius Benson υπηρέτησε τη μαθητεία του με τον Δαβίδ, αλλά έρχονται σε αμφισβήτηση γύρω στο 1519 πάνω σε μια σειρά από έργα ζωγραφικής και σχεδίων που ο Benson είχε συλλέξει από άλλους καλλιτέχνες. Λόγω ενός μεγάλου χρέους που του οφείλεται από τον Benson, ο David είχε αρνηθεί να επιστρέψει το υλικό. Ο Benson ακολούθησε το θέμα νόμιμα και κέρδισε, οδηγώντας στον David να υπηρετεί το χρόνο στη φυλακή. Πέθανε στις 13 Αυγούστου 1523 και θάφτηκε στην εκκλησία της Παναγίας στη Μπριζ. Ο David είχε ξεχάσει εντελώς όταν στις αρχές της δεκαετίας του 1860 σώθηκε από τη λήθη του William Henry James Weale, του οποίου οι έρευνες στα αρχεία της Μπριζ έφεραν στο φως τα βασικά γεγονότα της ζωγραφικής ζωής και οδήγησαν στην ανακατασκευή της καλλιτεχνικής προσωπικότητας του Δαβίδ, ξεκινώντας με την αναγνώριση του μοναδικού τεκμηριωμένου έργου του Δαβίδ, της Virgin Among Virgins στη Ρουέν.

Το επιζήμιο έργο του StyleDavid αποτελείται κυρίως από θρησκευτικές σκηνές. Χαρακτηρίζονται από μια ατμοσφαιρική, διαχρονική και σχεδόν ονειρική ηρεμία, που επιτυγχάνεται με μαλακό, ζεστό και λεπτό χρωματισμό και αριστοτεχνικό χειρισμό του φωτός και της σκιάς. Έχει πρωτοποριακό χαρακτήρα στην αναμόρφωση των παραδοσιακών θεμάτων και στην προσέγγισή του στο τοπίο, που ήταν τότε μόνο ένα αναδυόμενο είδος στη βόρεια ευρωπαϊκή ζωγραφική. Η ικανότητά του με το τοπίο μπορεί να φανεί στο λεπτομερές φύλλωμα του Τρίπτυχου του Βάπτισης και της δασικής σκηνής στο Γενέθλιο της Νέας Υόρκης. Αν και πολλοί από τους ιστορικούς τέχνης των αρχών του 20ου αιώνα, όπως οι Erwin Panofsky και Max Jakob Friedländer, τον είδαν ως ζωγράφος που έκανε ελάχιστα αλλά αποστάτησε το ύφος των άλλων και ζωγράφισε σε ένα αρχαϊκό και αδιανόητο στυλ.Ωστόσο, σήμερα τον βλέπουν περισσότερο ως κύριο χρωματιστή και ζωγράφο που σύμφωνα με το Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης εργάστηκε σε ένα:
"προοδευτικό, ακόμη και επιχειρηματικό, τρόπο, που απομακρύνει την ύστερη μεσαιωνική κληρονομιά και προχωρεί με μια ορισμένη καθαρότητα όρασης σε μια εποχή μετάβασης".
Στο πρώιμο έργο του ο Δαβίδ ακολούθησε τους καλλιτέχνες του Χάρλεμ, όπως ο Dirk Bouts, ο Albert van Oudewater και ο Geertgen to Sint Jans, αν και είχε ήδη αποδείξει την ανώτερη δύναμη ως colourist. Σε αυτή την πρώιμη περίοδο ανήκουν ο Άγιος Ιωάννης της συλλογής Richard von Kaufmann στο Βερολίνο και ο Άγιος Ιερός του Salting. Στη Μπριζ, ήρθε απευθείας κάτω από την επιρροή του Μέμιλινγκ, τον πλοίαρχο τον οποίο ακολούθησε πιο στενά. Ήταν από αυτόν που ο Δαβίδ απέκτησε μια σοβαρότητα θεραπείας, μεγαλύτερο ρεαλισμό στην απόδοση ανθρώπινης μορφής και μια σωστή διάταξη μορφών. Επισκέφθηκε την Αμβέρσα το 1515 και εντυπωσιάστηκε από το έργο του Quentin Matsys, που είχε εισαγάγει μεγαλύτερη ζωτικότητα και οικειότητα στη σύλληψη των ιερών θεμάτων.

  • Εργα
Τα έργα για τα οποία ο Ντέιβιντ είναι πιο γνωστός είναι οι αλουμινένιες ζωγραφισμένες πριν την επίσκεψή του στην Αμβέρσα: ο γάμος της Αγίας Αικατερίνης στην Εθνική Πινακοθήκη του Λονδίνου. το τρίπτυχο της συλλογής Madonna Enthrroned και Αγίων της συλλογής Brignole-Sale στη Γένοβα. τον Ευαγγελισμό της συλλογής Sigmaringen. και πάνω απ 'όλα, η Παναγία με τους Αγγέλους και τους Αγίους (που συνήθως ονομάζεται Η Παναγία μεταξύ των Παρθένων), το οποίο δώρισε στις καμερλινίτικες μοναχές της Σιών στη Μπριζ και το οποίο βρίσκεται τώρα στο μουσείο της Ρουέν. Μόνο μερικά από τα έργα του παρέμειναν στη Μπριζ: Η κρίση των Καμπιζών, η κατάρρευση του Σισαμή και το βάπτισμα του Χριστού Το Groeningemuseum και τη μεταμόρφωση στη Εκκλησία της Παναγίας μας. Το υπόλοιπο ήταν διάσπαρτα σε όλο τον κόσμο και αυτό μπορεί να οφείλεται στη λήθη στην οποία είχε πέσει το ίδιο το όνομά του. αυτό και το γεγονός ότι ορισμένοι πίστευαν ότι για όλη την ομορφιά και την ψυχρότητα του έργου του δεν είχε τίποτα καινοτόμο για να προσθέσει στην ιστορία της τέχνης.Ακόμη και στο καλύτερο έργο του είχε δώσει μόνο νεότερες παραλλαγές της τέχνης των προκατόχων του και τους συγχρόνους. Η κατάταξή του μεταξύ των πλοιάρχων ανανεώθηκε, ωστόσο, όταν μια σειρά από έργα ζωγραφικής του συναθροίστηκαν στο αρχικό 1902 Gruuthusemuseum, έκθεση Bruges των πρώιμων φλαμανδικών ζωγράφων. Επίσης συνεργάστηκε στενά με τους κορυφαίους χειρογράφους φωτιστές της εποχής και φαίνεται να έχει φέρει να ζωγραφίσει συγκεκριμένες σημαντικές μινιατούρες, μεταξύ των οποίων μια Παναγία ανάμεσα στους Παρθένους της Βιβλιοθήκης Morgan, μια Παναγία και ένα Παιδί σε μια Σελήνη της Ημισελήνου στο Ρότσιλντ Ριγιάνγκ Βιβν και ένα πορτρέτο του αυτοκράτορα Μαξιμιλιανού στη Βιέννη. Πολλά από τα σχέδια του επιβιώνουν και στοιχεία από αυτά εμφανίζονται στα έργα άλλων ζωγράφων και φωτιστικών για αρκετές δεκαετίες μετά το θάνατό του.
Κληρονομιά
Την εποχή του θανάτου του Δαβίδ, η δόξα της Μπριζ και των ζωγράφων της ήταν στα ύψη: η Αμβέρσα είχε γίνει ο ηγέτης της τέχνης καθώς και της πολιτικής και εμπορικής σημασίας. Από τους μαθητές του Δαβίδ στη Μπριζ, μόνο ο Isenbrant, ο Albert Cornelis και ο Ambrosius Benson πέτυχαν σημασία. Μεταξύ των άλλων φλαμανδικών ζωγράφων, ο Joachim Patinir και ο Jan Mabuse επηρεάστηκαν σε κάποιο βαθμό από αυτόν. | © Wikipedia































Gerard David (Oudewater, 1460 περίπου - Bruges, 13 agosto 1523) από το Olandese.Seguì la linea artistica του Hans Memling, με τη συμμετοχή του, με την ικανότητα να εκτελεί ένα ανθρώπινο μικροκοινωνικό περιβάλλον, να μεταφέρει το εμπόριο και να ασχολείται με τη μάθηση και την ασφάλειά του.
  • Vita
Nacque a Oudewater, adesso localizzata nella provincia di Utrecht. Si trasferí a Bruges nel 1483, που υποτίθεται ότι προέρχεται από το Χάαρλεμ, είναι ένα κομμάτι που αποτελεί μια μοναδική καλλιτεχνική οργάνωση της οικογένειας Albert van Oudewater. Η εκδήλωση αυτή πραγματοποιήθηκε στη Μπριζ, στην ιστορική περιοχή του Bruxelles, 1484, e dopo ο Μάρτιν Μαντλίνγκ, 1469, ήρθε η ώρα του μαέστρος. Το 1496 έφτασε στην Κορνέλια Κνώπη, η δεκατία της δεκαετίας του '80, η οποία ήταν η 13η Οκτωβρίου 1523, η οποία ήταν μια εποχή που δεν ήταν γνωστή στην Μπριζ. το σούπερ μάρκετ, το σούπερ μάρκετ, η νυχτερινή ζωή της Nostra Signora.
  • Λειτουργία
Ο Ντέιβιντς πρωταρχικός στόχος, ο Δαβίδ έβγαλε τους προπορευόμενους καλλιτέχνες του Χάαρλεμ, τα δικά μου τραγούδια και οι γιορτές του Σιντ Τζανς, το μέγεθος, η αμαρτία όλων, η μαγική ενέργεια και η πρωτοτυπία των χρωμάτων. Δεν είναι απαραίτητο, οι σπουδαστές και οι μαθητές του Jan van Eyck, οι Rogier van der Weyden και ο Hugo van der Goes. Tra le opere giovanili l'Adorazione dei Magi agli Uffizi (1495 περίπου). Σε αυτό το σκηνικό, το contingto con il maestro Memling, είναι ένα σημαντικό κομμάτι της τέχνης που δημιουργείται από την εξέλιξη της δημιουργικότητας. Σε μια άλλη έκπληξη, ο Quentin Massys, ένας από τους μεγαλύτερους επαγγελματίες του τομέα της γρίπης του Ντέιβιντ, δήλωσε ότι η επίσκεψη στην Ανβέρσα είναι κάτι το εντυπωσιακό για την έντονη ζωτικότητα του θησαυρού. Εκτός από το caseta che la Pietà dipinta da David, που συντηρήθηκε από την Εθνική Πινακοθήκη της Λονδίνου, η υλοποίησή της ήταν προτεινόμενη. Ο καλλιτέχνης έχει την ευκαιρία να απολαύσει ένα κομμάτι της ντετέκτιβς, μια διακριτική επιτυχία με μια σειρά τετραγώνων, έρχεται από το Nozze mistiche di Santa Caterina (Εθνική Πινακοθήκη), η Πολιτική του San Gerolamo della Cervara (galleria Brignole-Πώληση μια Γένοβα), l'Annunciazione (Collezione Sigmaringen) e la Madonna con angeli e santi (Musée des Beaux-Arts της Ρουέν) Το Soltanto un numero ridotto di opere, το οποίο είναι ειδικευμένο στο Giudizio di Cambise και στο Trasfigurazione, στη Βιρμανία της Μπριζ, είναι ένα από τα σημαντικότερα αξιοθέατα της χώρας. Το κίνητρο και η πλειοψηφία των υπαλλήλων που δεν είναι εγκατεστημένοι στην περιοχή δεν είναι εγκατεστημένοι σε άλλο σημείο της περιοχής τους. Η απόφαση αυτή δεν ισχύει για τη νήσο David, στην πόλη της Μπριζ, η οποία θεωρείται ότι βρίσκεται στο κέντρο της πόλης η παγκόσμια οικονομία, η τοπική οικονομία, οι δημόσιες υπηρεσίες, οι δημόσιες υπηρεσίες, οι δημόσιες υπηρεσίες και οι δημόσιες υπηρεσίες, καθώς και οι δημόσιες υπηρεσίες και οι δημόσιες υπηρεσίες, ενώ παράλληλα έχουν πρόσβαση σε ένα quella del maestro Memling , η οποία αποτελεί ένα από τα βασικά στοιχεία που πρέπει να ληφθούν υπόψη για την επίτευξη των στόχων της Επιτροπής, η οποία θα πρέπει να αξιολογηθεί κατά τρόπον ώστε να είναι δυνατή η αποφυγή της εμφάνισης του προβλήματος, fisica dei personaggi. | © Wikipedia

Pin
Send
Share
Send
Send