Claude Monet

Οι καμβάδες Monet * ζωγραφισμένες κατά τη διάρκεια του μοναδικού ταξιδιού του στη Βενετία *, το φθινόπωρο του 1908, είναι από τα πιο δημοφιλή και τα πιο γνωστά από τα έργα τέχνης του. Ωστόσο, ο αριθμός τους είναι σχετικά μικρός: 37 καμβάδες που χαρακτηρίζονται από μια ντουζίνα διαφορετικές απόψεις, που λαμβάνονται σε κοντινή απόσταση μεταξύ τους.

"Παρόλο που είμαι ενθουσιασμένος με τη Βενετία και παρόλο που έχω ξεκινήσει μερικούς καμβάδες, φοβάμαι ότι θα επιστρέψω μόνο τις αρχές που δεν θα είναι τίποτα άλλο από σουβενίρ για μένα", Ο Monet έγραψε στον πωλητή τέχνης Gaston Bernheim στις 25 Οκτωβρίου.

Σύμφωνα με τον ίδιο τον Monet, ο ζωγράφος έκανε μόνο "δοκιμές και αρχές"στη Βενετία, παρόλο που οι καμβάδες τελείωσαν στο στούντιο, δεν έχουν το ίδιο impasto όπως τα άλλα έργα που ο Monet είχε αγωνιστεί, όπως η σειρά του Καθεδρικού Ρουέν *.


Όταν εγκατέλειψε τον Giverny, ο Monet δεν ήξερε αν θα αισθανόταν να ζωγραφίζει στη Βενετία. Μπορεί να ήταν απρόθυμος να ασχοληθεί με ένα θέμα που οι άλλοι είχαν ζωγραφίσει ήδη πολλές φορές. Για να νιώθει ελεύθερος να δουλέψει αν επέλεγε, έστειλε τα υλικά ζωγραφικής του μπροστά. Μόλις είδε την πόλη, ο Monet ήταν "που πιάστηκε από τη Βενετία"Μετά από αρκετές μέρες ψάχνει για θέσεις, αισθάνθηκε την επιθυμία να ζωγραφίσει. Η σουίτα των βενετσιάνικων απόψεων που συνειδητοποίησε μπορεί να θεωρηθεί κάπως σαν τις εικόνες που ένας τουρίστας θα ήθελε να φέρει στο σπίτι. Έθεσε την καρδιά του στα γνωστά ορόσημα κοντά στο Μεγάλο Κανάλι - το Το Παλάτι των Δογμάτων και San Giorgio (που θα μπορούσε να δει από τα καταλύματά του) ή da Mula Palace- ή σε ένα τυπικό τοπίο όπως Rio de la Salute. Γειτονικά, το ταξίδι μετατράπηκε σε μια πραγματική εκστρατεία ζωγραφικής, όπως και οι πολλές εκστρατείες που είχε αναλάβει πριν. Ο Monet, ζωγράφος με νερό και μνημεία, βίωσε το σοκ της συναντήσεως μιας πόλης που ενώνει και τα δύο. Ο Monet ήταν 68 όταν ανακάλυψε τη Βενετία. Ήταν ήδη στην Ιταλία, αλλά όχι περισσότερο από το Bordighera στη Ριβιέρα. Η ευκαιρία που πρόσφερε μια πρόσκληση από τον Αγγλό φίλο του Mary Hunter τον έπεισε να κάνει το ταξίδι. Αυτός και η σύζυγός του θα παραμείνουν στο παλάτι Barbaro στο Μεγάλο Κανάλι. Το ταξίδι γέμισε τη γυναίκα του Alice με χαρά: Συνήθως δεν θα απομακρυνόταν μακριά από το Giverny, όπου ο Monet είχε εξερευνήσει τα μυστικά των νούφαρων του για πέντε χρόνια. Αλίκη, έχουμε όλες τις λεπτομέρειες σχετικά με την ιταλική διαμονή τους, γιατί έγραψε καθημερινά στην κόρη της Germaine Salerou. Αυτή η αλληλογραφία δημοσιεύθηκε το 1986 από τον εγγονό του Germaine Salera (Philippe Piguet, Monet et Venise, που δημοσιεύθηκε από τον Herscher). Ο Monets έφθασε στη Βενετία με τρένο την 1η Οκτωβρίου 1908.

"Είναι πάρα πολύ όμορφο να ζωγραφιστεί! Είναι μη μεταφρασμένο!"

Αναφώνησε ο Monet, χαμένος με θαυμασμό. Αλλά βέβαια ανέλαβε την πρόκληση. Μόλις έφθασαν τα υλικά ζωγραφικής του και ο καιρός έγινε αποδεκτός, τέθηκε σε λειτουργία στις 9 Οκτωβρίου. Το χρονοδιάγραμμά του κυβερνούσε το πέρασμα του ήλιου: από τις 8 π.μ. στο πρώτο μοτίβο, San Giorgio Maggiore, απέναντι από την πλατεία του Αγίου Μάρκου. Στα δέκα στην πλατεία του Αγίου Μάρκου, απέναντι από το San Giorgio. Μετά το γεύμα, ο Monet εργάστηκε στα βήματα του Palazzo Barbaro, ζωγραφίζοντας το Palazzo da Mula. Στο τέλος της ημέρας, ο Monet αντιμετώπισε τον εαυτό του και την Αλίκη με μια γόνδολα στο ηλιοβασίλεμα. Ήταν πίσω στις 7 μ.μ. Μετά την υποδοχή τους για δύο εβδομάδες, Mary Hunter αναγκάστηκε να φύγει από τη Βενετία. Ο Monets εγκαταστάθηκε στο Grand Hotel Britannia, επειδή ο Monet είχε "άρχισε να ζωγραφίζει θαυμάσια πράγματα"με τα θαυμαστά μάτια της συζύγου του, γεμάτος ενθουσιασμό χάρη στον καιρό, ξεκίνησε νέους καμβάδες κάθε μέρα.Το πρωί το χρονοδιάγραμμα δεν άλλαξε το απόγευμα ο Monet ζωγράφισε"στο κανάλι", και στη συνέχεια μέσα από το παράθυρο του ξενοδοχείου."Η θέα από το παράθυρό μας είναι θαυμάσια. Δεν θα μπορούσατε να ονειρευτείτε τίποτα πιο όμορφο και αυτό είναι όλο για τον Monet", Δήλωσε η Alice στην κόρη της. Ο Monets εκτιμά την άνεση του ξενοδοχείου και του"ηλεκτρικό φωτισμό. Είναι μαγικό! Ο Monet βλέπει τους καμβάδες του - είναι νόστιμο και σας κάνει να το επιθυμείτε να το έχετε στο σπίτι σας". Θα είχαν εγκατεστημένο ηλεκτρικό ρεύμα στο Giverny κατά την επιστροφή τους.Περισσότερες ημέρες του βροχερού, ψυχρού και θυελλώδους καιρού ανέτρεψαν τον Monet, τον υποχώρησαν στην αδράνεια. Μίλησε να φύγει και να επιστρέψει τον επόμενο χρόνο, άρχισε να έχει αμφιβολίες, αλλά όταν ο ήλιος επανεμφανίστηκε, ο Monet άρχισε σύντομα να ζωγραφίζει πάλι.Αυτά τα σκαμπανεβάσματα στη διάθεσή του θα συμβούν αρκετές φορές κατά τη διάρκεια της παραμονής του στη Βενετία.Παρά αυτά τα διαλείμματα, οι εργασίες συνεχίστηκαν, η Αλίκη να είναι "χαρούμενος που βλέπεις τον Monet τόσο παθιασμένο, να κάνεις τέτοια όμορφα πράγματα και - ανάμεσα σε εσένα και εμένα - κάτι διαφορετικό από τα ίδια παλιά νούφαρα"Μόνο το κρύο που έκανε ο Monet να παραιτηθεί, παρά το παλτό του γούνας που προσφέρθηκε ευγενικά από τον Louis Aston Knight, έναν νεαρό Αμερικανό ζωγράφο που ζούσε στο Rolleboise, κοντά στο Giverny, τον οποίο συνάντησαν στο ξενοδοχείο. σκίτσο, με μια γόνδολα, έφυγαν στις 7 Δεκεμβρίου, δέκα εβδομάδες μετά την άφιξή τους και ποτέ δεν επέστρεψαν. Η υγεία της Αλίκης άρχισε να αποτυγχάνει λίγο αργότερα και πέθανε το 1911. Ο Monet θα περίμενε πολύ καιρό πριν ολοκληρώσει τις καμβάδες στο στούντιό του. Στην πραγματικότητα, άρχισε να τα αγγίξει μέχρι το Νοέμβριο του 1910. Αλλά ποτέ δεν ξαναγύρισε την τελευταία, τη γόνδολα, την οποία παρουσίασε ο φίλος του Georges Clemenceau. Τώρα βλέπουμε στο Μουσείο Καλών Τεχνών στη Νάντη (Γαλλία). Το 1912 παρουσιάστηκαν 29 καμβάδες στην έκθεση Bernheim-Jeune στο Παρίσι, τέσσερα χρόνια μετά το ταξίδι. Η έκθεση ήταν μια τεράστια επιτυχία, κρίνοντας από το όμορφο αφιέρωμα του Paul Signac *, 23 ετών νεότερος από τον Monet :

"Είχα τη χαρά να δω ένα μεγάλο μέρος των νεώτερων έργων σας. Μπροστά στη" Βενετία "σας, μπροστά στην αξιοθαύμαστη ερμηνεία αυτών των μοτίβων που γνωρίζω τόσο καλά, αισθάνθηκα ένα συναίσθημα που ήταν εξίσου πλήρες και ισχυρό με αυτό που ένιωσα το 1879, πριν από τους σταθμούς σας, τους "δρόμους σας γεμάτους σημαίες", τα "ανθισμένα δέντρα" σας, τα οποία ώθησαν την καριέρα μου ... Ένας Μόνετ με μετέτρεπε πάντα, πάντα έλαβα ένα μάθημα από αυτό και όταν ήμουν γεμάτη αμφιβολίες και απογοήτευση, μου πρόσφερε τον Μόνε ως φίλο και οδηγό. Αυτές οι "Βενετία" (...) Τους θαυμάζω ως την υψηλότερη έκφραση της τέχνης σου ».

| © A. Cauderlier, 38 διαδρομή Giverny 27200 Vernon Γαλλία, Εκδότης - μετάφραση Michael Vogel

































Το απόγευμα της δεκαετίας του 1908, ο Claude Monet, ένας από τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες, έχασε τη ζωή του στο σπίτι του Mary Young Hunter, ενώ η Alice, μαζί με τον Palazzo Barbaro a San Vidal. Inizialmente Monet μη εποχιακή περίοδος, αλλά όλα είναι ωραία. Το Monet e la moglie έρχεται στην Ιταλία για 1 ° ottobre.Monet με την ευκαιρία να σπουδάσει σε αυτό το soggetto al variare della luce, μερικές στιγμές από τη ζωή, infatti, nel corso della sua carriera, ha realizzato molt σειρά, έλατε ad esempio, στη σειρά delle Ninfee *, στη σειρά dei pioppi, στη γενική σειρά της Cattedrale της Ρουέν *, και το Covoni di fieno * e la serie del ponte di Charing Cross σε ένα Λονδίνο.Μοντίζεται από το 37ο ωραίο αυθεντικό γεγονός στην Ιταλία, μηνύματα και μηνύματα, το queer c'erano καθαρό το οποίο θα μπορούσε να φτάσει στο Canale Grande. "E 'così bella"γράφοντας το 1908 Monet da Venezia a Gustave Geffroy, που περιγράφει την εκκλησία του San Giorgio Maggiore del Palladio che ritrae nella luce del sole del tramonto.

"Η συνιστώσα του συνταξιοδοτικού συστήματος είναι πολύ δύσκολη, διότι, στην πραγματικότητα, αποδεικνύεται ότι το εισόδημα αυτό αποδεικνύεται. Έχετε ένα κομμάτι που δεν είναι έτοιμο για να αποφύγετε την πτώση του ήχου, το quando ero pieno di audacia!"

Dice di Palazzo Ducale che:

«... ο καλλιτέχνης έχει σχεδιαστεί για να φιλοξενήσει τους επισκέπτες του. Λάος γαλλικής γαλλικής γαλλικής κουζίνας, η οποία βρίσκεται στην καρδιά της πόλης της Βενετίας και βρίσκεται στην καρδιά του ιμπρεσιονιστικού λιμανιού, όπου ο επισκέπτης μπορεί να απολαύσει τη δουλειά του. Το Quando είναι ένα διπλό τετράγωνο quadro, η ατμόσφαιρα της Βενετίας είναι το βόλτα. Το Palazzo che appare nella mia composizione è stato solo pretesto per rappresentare l'atmosfera. Η Tutta Venezia è βυθίζεται στην quest'atmosfera. Nuota in questa atmosfera. Η Βενετία είναι ο ιμπρεσιονισμός στην πέτρα ».

Ritorna Venezia anche l'anno dopo και εξακολουθεί να βυθίζει μια μνήμη Vedute veneziane.